有人說這首詩的三、四兩句對仗也不是那么工整，而且前面四句當中有三個“黃鶴”，這么重復(fù)，不明白它到底好在什么地方。這首七律是讓黃鶴樓享譽天下的名作，這是很了不起的。前四句包含了一個故事，傳說有一個姓辛的人在賣酒，有一天來了一個道士在墻上畫了一只鶴，每到客人來的時候，它就從墻上飛下來跳舞，于是吸引了很多客人，這個人也發(fā)財了。十年后這個道士又來了，就乘著這只鶴飛走了。姓辛的人為了紀念這位幫他致富的道士，就建造了黃鶴樓。這是一個傳說，崔顥就把他對于這個傳說的神往，轉(zhuǎn)化成了詩中對時空悠遠的遐想。

“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲”寫的是眼前在黃鶴樓上所看到的景物，形成了一個過去與現(xiàn)在的虛實對照，更能觸發(fā)人們關(guān)于宇宙之間人事代謝的感慨和悵惘。這首詩既契合典故，又契合眼前景色，能夠?qū)⒐沤竦巧宵S鶴樓的人見到的和感觸的都概括，連李白到了這個地方都無從落筆，“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭”。

那么它究竟好在什么地方？我們就要從七律發(fā)展的特殊階段來看。它的好處就在于其聲調(diào)美和意境美是不可復(fù)制的。七律處在盛唐它剛剛成熟的時候，其聲調(diào)和歌行的句法還不能完全區(qū)分開來。七律是從樂府歌行來的，樂府歌行本身的配樂音樂感較強，到了初唐，人們才試圖在八句樂府的歌行中提煉出對仗的、合乎格律的七律來，所以這個時候它的聲調(diào)還是有一種歌行的回蕩悠揚意味。

另外一方面，不是說有了聲調(diào)美就能成為好詩。比崔顥早一點的一位詩人叫沈佺期，他對五言律詩的成熟做出了很大貢獻。他有一首《龍池篇》，前四句是“龍池躍龍龍已飛，龍德先天天不違。池開天漢分黃道，龍向天門入紫微”。這么多的“龍”字重復(fù)，像崔顥的《黃鶴樓》中多次重復(fù)的“黃鶴”，在歌行中這是可以的。因為多次的重復(fù)能夠使得詩歌的聲調(diào)非常流暢。

但是為什么沈佺期的這首詩沒有廣為流傳，就在于它缺乏崔顥的詩里，悠揚的聲調(diào)和詩里的意境特別協(xié)調(diào)，悠遠的意境和悠揚的聲調(diào)相配合，相得益彰。所以這樣一種聲調(diào)美和意境美是天然的，而不是人為的，這只有在七律早期發(fā)展的這樣一個特殊階段才可能出現(xiàn)。

隨著七律的繼續(xù)發(fā)展，人們就要求它和樂府歌行能夠有所區(qū)別，能夠表現(xiàn)出更多的內(nèi)涵，慢慢地這種聲調(diào)就消失了。在這樣一個發(fā)展過程當中，杜甫所起的作用是最重要的，他探索七律的很多表現(xiàn)形式，可以說七律的完全成熟是到杜甫手里才完成的。

下面我們來看一看杜甫晚年的一首名作《登高》，“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。”

這首詩是杜甫晚年流落到夔州所作。描述了他登高所見到的秋天江上的景色，抒發(fā)了他晚年到處飄泊艱難潦倒的處境和無比悲涼的心情。

開頭兩句突出了一種動感，這種動感和它聲調(diào)的講究非常有關(guān)系，字和音節(jié)安排得特別密集緊湊，每句各包含三個景色，一字一頓一換，使得句式的結(jié)構(gòu)和他所寫的景物達到了契合無間的程度，以一種快節(jié)奏來渲染出秋氣來臨的緊迫之感。能夠讓人強烈感受到風的凄急，猿的哀鳴，鳥的回旋，好像都在受到無形的秋氣的控制，萬物都對秋的來臨惶然無助。秋的形態(tài)是很難寫的，但是他借著風、猿、渚、鳥構(gòu)成的這種飛旋回蕩的動態(tài)表現(xiàn)出來了。秋氣來得那樣急促，自然也讓人聯(lián)想到人生的秋天來得也是那樣急促，所以就產(chǎn)生了惶然之感。

“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”不只是一種單純寫景，用疊字對偶，“蕭蕭”、滾滾”是疊字，節(jié)奏放慢了，這也是很典型的歌行式聲調(diào)，使得第一聯(lián)急促的節(jié)奏轉(zhuǎn)化為“滔滔”、“滾滾”的氣勢，“無邊”放大了落葉的陣勢，“蕭蕭下”又加快了落葉的速度，讓人想到秋是那樣的無情，催促注定要消失的事物快速逝去，使人聯(lián)想到一切有限的生命。同樣寫滾滾而來的長江，他也有意加快了江水的流速。和上一句相對，自然會令人感到逝者如斯，時不待人的悲哀。同時這兩句境界非常壯闊，自然包含了一種哲理的啟示，盡管春后有秋，萬物都要衰落凋零，但是宇宙和生命又是永恒的，就像長江水不停地滾滾流去，卻永遠沒有流盡的時候，所以這樣又構(gòu)成了一種氣象壯闊、富含理性的意境。