梳理改革開放四十年來文藝發(fā)展的歷程，分析探討如何更好地發(fā)揮文藝引領(lǐng)風(fēng)尚、教育群眾、服務(wù)社會(huì)、推動(dòng)發(fā)展的重要作用，有助于我們繼往開來、同心同德，激發(fā)全民族文化創(chuàng)新創(chuàng)造活力，建設(shè)社會(huì)主義文化強(qiáng)國。

一、堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，全面展示當(dāng)代生活

十九大報(bào)告指出，社會(huì)主義文藝是人民的文藝，必須堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，在深入生活、扎根人民中進(jìn)行無愧于時(shí)代的文藝創(chuàng)造。從中國古代到中國當(dāng)代社會(huì)，我們對(duì)文藝的價(jià)值和作用都有很多精辟論述。早在兩千年以前，孔子在《論語》中就講到，“《詩》可以興，可以觀，可以群，可以怨；邇之事父，遠(yuǎn)之事君；多識(shí)于鳥獸草木之名。”這就是說詩歌的價(jià)值在于可以抒發(fā)情感、觀察社會(huì)、凝聚人心、表達(dá)不滿，詩歌于國、于君、于家都是很有益處的，同時(shí)還可以增長我們的見識(shí)。在推動(dòng)新樂府運(yùn)動(dòng)中，唐代著名詩人白居易對(duì)文藝的價(jià)值有這樣的概括，“文章合為時(shí)而著，歌詩合為事而作”，這就是說寫文章的目的是為時(shí)代而抒發(fā)，詩歌也應(yīng)該是表達(dá)自己的真情實(shí)感，而不是無病呻吟。中國古代對(duì)于文藝和詩歌的這些論述，一直影響著中國文藝事業(yè)的整體發(fā)展。2014年，習(xí)近平總書記在文藝工作座談會(huì)上強(qiáng)調(diào)，“文藝是時(shí)代前進(jìn)的號(hào)角，最能代表一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌，最能引領(lǐng)一個(gè)時(shí)代的風(fēng)氣”，“文藝深深融入人民的生活，事業(yè)和生活、順境和逆境、夢想和期望、愛和恨、存在和死亡，人類生活的一切方面，都可以在這些文藝作品中找到啟迪”。

改革開放以前，我國一直強(qiáng)調(diào)“文藝為政治服務(wù)”，文藝作品要體現(xiàn)以階級(jí)斗爭為綱的理念。按照這樣一種表現(xiàn)方式，我們的文化產(chǎn)品就容易陷入千人一面的發(fā)展困境。直到1978年改革開放以后，我國文藝發(fā)展面臨的重要任務(wù)就是解放思想，糾正錯(cuò)誤認(rèn)識(shí)。新時(shí)期文藝工作方向就由“文藝為政治服務(wù)”轉(zhuǎn)變成了“文藝為人民服務(wù)，為社會(huì)主義服務(wù)”。1979年10月30日，鄧小平同志在第四次文代會(huì)上強(qiáng)調(diào)，“英雄人物的業(yè)績和普通人們的勞動(dòng)、斗爭和悲歡離合，現(xiàn)代人的生活和古代人的生活，都應(yīng)當(dāng)在文藝中得到反映。我國古代的和外國的文藝作品、表演藝術(shù)中一切進(jìn)步的和優(yōu)秀的東西，都應(yīng)當(dāng)借鑒和學(xué)習(xí)”，“黨對(duì)文藝工作的領(lǐng)導(dǎo)，不是發(fā)號(hào)施令，不是要求文學(xué)藝術(shù)從屬于臨時(shí)的、具體的、直接的政治任務(wù)，而是根據(jù)文學(xué)藝術(shù)的特征和發(fā)展規(guī)律，幫助文藝工作者獲得條件來不斷繁榮文學(xué)藝術(shù)事業(yè)，提高文學(xué)藝術(shù)水平，創(chuàng)作出無愧于我們偉大人民、偉大時(shí)代的優(yōu)秀的文學(xué)藝術(shù)作品和表演藝術(shù)成果”。

改革開放之后，圍繞著文藝的發(fā)展，我國思想理論界發(fā)生了多次爭論，這些爭論形成的豐碩成果一直滋養(yǎng)著我國文藝不斷繁榮發(fā)展。當(dāng)時(shí)產(chǎn)生的爭論主要涉及以下幾個(gè)方面：

一是文藝有沒有形式美。1979年5月至1980年10月，著名畫家吳冠中在《美術(shù)》雜志上分別發(fā)表了《繪畫的形式美》和《關(guān)于抽象美》兩篇文章，這引發(fā)了國內(nèi)關(guān)于形式問題的大討論。他認(rèn)為，“形式美是美術(shù)創(chuàng)作中關(guān)鍵的一環(huán)，是我們?yōu)槿嗣穹?wù)的獨(dú)特手法”“抽象美是形式美的核心，人們對(duì)形式美和抽象美的喜愛是本能的”。同時(shí)，他對(duì)“內(nèi)容決定形式”這一觀點(diǎn)也提出了質(zhì)疑，認(rèn)為形式美應(yīng)該具有獨(dú)立性。

二是文藝發(fā)展是恪守傳統(tǒng)還是與時(shí)俱進(jìn)。1980年前后，詩壇圍繞著朦朧詩展開了一場非常熱烈的論戰(zhàn)。在新中國成立后至改革開放前，中國詩歌的表達(dá)方式是非常直白的，到了改革開放初期，我國開始出現(xiàn)一批朦朧詩人，他們?cè)姼璧谋磉_(dá)方式更加講究藝術(shù)性，注重表達(dá)一種詩歌的通感。比如北島那首《回答》：“卑鄙是卑鄙者的通行證，高尚是高尚者的墓志銘。”顧城在《我是一個(gè)任性的孩子》中說，“想在大地上畫滿窗子，讓所有習(xí)慣黑暗的眼睛都習(xí)慣光明。”這在當(dāng)時(shí)的詩壇引起了很大震動(dòng)，部分著名詩人對(duì)這些詩作進(jìn)行了指責(zé)，認(rèn)為這表達(dá)的是一種小資產(chǎn)階級(jí)的情調(diào)，晦澀難懂。朦朧詩其實(shí)就是當(dāng)時(shí)一批不滿這些新詩人的詩歌而給出的貶義詞，認(rèn)為他們的詩聽不懂，讀不懂，所以稱之為朦朧詩。與此同時(shí)，在批評(píng)的聲音中也有一批評(píng)論家站出來為他們叫好，其中一個(gè)是北大中文系著名的學(xué)者謝冕。他于1980年5月在光明日?qǐng)?bào)上發(fā)表了《在新的崛起面前》一文，認(rèn)為“當(dāng)前的詩歌形勢是非常合理的。鑒于歷史的教訓(xùn)，適當(dāng)容忍和寬宏，我以為是有利于新詩的發(fā)展的。”這篇文章的發(fā)表在當(dāng)時(shí)引起了很大反響，認(rèn)同朦朧詩的人越來越多，反對(duì)朦朧詩的人越來越少，以至于后來逐步消失。

三是文藝有沒有自身的特點(diǎn)和規(guī)律。原來我們講文藝為政治服務(wù)，文藝是整個(gè)革命機(jī)器中的“齒輪和螺絲釘”，那么文藝到底有沒有自身的特點(diǎn)和規(guī)律，這也是改革開放以后中國文藝界討論的一個(gè)熱點(diǎn)話題。當(dāng)時(shí)更多的學(xué)者提出，文藝的價(jià)值首先是研究人，而人的特點(diǎn)是豐富性和多樣性，往往都是善與惡、美與丑融為一體，我們很難對(duì)“人”進(jìn)行概念性的解釋。其次，文藝是要講形象思維的，不能完全是為了政治服務(wù)，文藝的特點(diǎn)就是通過形象思維來表達(dá)具體的人和事，這并不代表整個(gè)社會(huì)的情感傾向。另外，藝術(shù)形象是大于表達(dá)理念的。關(guān)于這一點(diǎn)，恩格斯在對(duì)巴爾扎克及其創(chuàng)作有一段著名的論述，“雖然作為政治上?；庶h的巴爾扎克,他的同情是在注定要滅亡的封建貴族方面,但他卻同時(shí)辛辣地嘲諷了他們,并歌頌了當(dāng)時(shí)代表人民群眾的共和黨英雄。”這就是說巴爾扎克從世界觀上是同情封建貴族的，但是他的小說《人間喜劇》的豐富性使他看到了真正代表前進(jìn)方向的卻是共和黨人，這就是對(duì)藝術(shù)形象大于表達(dá)理念的一個(gè)生動(dòng)驗(yàn)證。這也是當(dāng)時(shí)國內(nèi)探討的一個(gè)非常重要的話題，藝術(shù)家應(yīng)該追求先進(jìn)的世界觀和強(qiáng)大的藝術(shù)表現(xiàn)力的統(tǒng)一。也就是說，藝術(shù)家不僅要強(qiáng)調(diào)尊重藝術(shù)的特點(diǎn)和規(guī)律，加強(qiáng)自身道德修煉、培養(yǎng)先進(jìn)的世界觀也是同樣重要的。