把社會(huì)效益放在首位的當(dāng)前意義

張江：每一部文藝作品，無論它訴諸的是色彩、旋律、語言、光影，無論它講述的故事是凄美、哀婉、絕望、振奮，最終，它傳達(dá)的一定是價(jià)值觀，影響人的頭腦，塑造人的心智，凈化人的靈魂。這是文藝作品與一般商品的最大不同。明晰了這一點(diǎn)，也就明晰了為什么我們始終倡導(dǎo)文藝創(chuàng)作要將社會(huì)效益放在首位。

高希希：習(xí)近平總書記指出，實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興，需要物質(zhì)文明極大發(fā)展，也需要精神文明極大發(fā)展。文藝作品本身的特性——其傳播之速度、影響之廣度、意義之深度，決定了它所應(yīng)承擔(dān)的社會(huì)責(zé)任，文藝作品在引領(lǐng)社會(huì)思潮、促進(jìn)精神健康、推進(jìn)理念新變等方面發(fā)揮著重要作用。這就要求文藝工作者始終堅(jiān)持把社會(huì)效益放在經(jīng)濟(jì)效益之上。

近年來，國(guó)內(nèi)影視市場(chǎng)進(jìn)入迅猛成長(zhǎng)期，各路資本紛紛跑步進(jìn)場(chǎng)，資本市場(chǎng)甚至呈現(xiàn)倒逼影視創(chuàng)作市場(chǎng)的架勢(shì)。并購(gòu)、對(duì)賭、保底等金融術(shù)語對(duì)于影視工作者來說在前兩年還是陌生的詞匯，如今大部分人都已談得頭頭是道。在資本盛宴的滋灌下，行業(yè)亂象叢生：一些作家、導(dǎo)演、編劇一味迎合市場(chǎng)口味而制作低俗、暴力、無腦、粗制濫造的作品，不再用“心”講故事；制片方為獲得某些大粉絲群體的演員，嬌慣出部分當(dāng)紅演員漫天要價(jià)；演員無心提高演技，只專注提高片酬；影視公司瘋搶劇本，以劇本的儲(chǔ)備數(shù)量取代質(zhì)量獲得更高的公司估值……

價(jià)值觀的光明帶來故事的光明，價(jià)值觀的腐蝕帶來故事的腐蝕，觀眾不會(huì)被在浮躁心態(tài)下創(chuàng)作的作品征服，文藝工作者唯有始終抱著對(duì)藝術(shù)的虔誠(chéng)之心，不向市場(chǎng)阿諛獻(xiàn)媚，才能創(chuàng)作出經(jīng)得起人民和時(shí)間檢驗(yàn)的作品。唯有堅(jiān)守藝術(shù)理想，真心服務(wù)人民，真情扎根生活，真誠(chéng)投入創(chuàng)作，真實(shí)反映時(shí)代，才能走出方寸天地。讓自己的心永遠(yuǎn)隨著人民的心跳動(dòng)，創(chuàng)作出為人民、為時(shí)代謳歌的藝術(shù)作品，在為祖國(guó)、為人民立德立言中成就自我。

張江：對(duì)當(dāng)代文藝而言，市場(chǎng)這一關(guān)躲不過、繞不開，是必須面對(duì)的考驗(yàn)。并且，隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的深化，市場(chǎng)以及由此引發(fā)的資本、利益、格局等一系列問題，會(huì)對(duì)文藝發(fā)展產(chǎn)生越來越深遠(yuǎn)的影響。未來，沒有人能夠置身市場(chǎng)之外。面對(duì)市場(chǎng)，文藝工作者的正確姿態(tài)，不是抵觸、回避，也不是盲從，而應(yīng)該是理性對(duì)待市場(chǎng)，與它保持一定距離，不是被市場(chǎng)駕馭，而是駕馭市場(chǎng)。