(二)探索5G、云計算、大數(shù)據(jù)等新型基礎設施與文化產業(yè)的商業(yè)應用場景
第一,云游戲重塑游戲產業(yè)鏈。網絡游戲是網絡文化產業(yè)發(fā)展的重陣。近年來,在5G商用加速落地的背景下,云游戲作為重要細分應用領域,成為許多互聯(lián)網公司廠家拓展市場的重要途徑。云游戲,其最大的特點就是擺脫了對硬件的依賴,用戶不用購買高性能的計算機就可以得到更高的畫質、更好的游戲體驗。這主要講的是手游的發(fā)展。這是網絡游戲的一個重大變革,而這場變革正在重塑游戲產業(yè)鏈。云游戲帶來產業(yè)生態(tài)的價值重新分配。一是降低研發(fā)升本,進一步提升優(yōu)質研發(fā)商議價的能力;二是提升發(fā)行商運營效率,發(fā)行手段更加多元化;三是云游戲平臺的內容+體驗構成核心競爭力。
第二,人機共創(chuàng)。文化產業(yè)+人工智能,將成為“十四五”時期文化產業(yè)發(fā)展的一個重要領域。人工智能在日常生活中的應用越來越廣泛。在文化產業(yè)方面,比如:在網絡新聞、文學等圖文內容的創(chuàng)作與編輯方面廣泛應用,一些主流媒體如騰訊新聞的寫稿機器人“dreamwriter”“微軟小冰”及中國地震臺網機器人等都先后將AI應用于新聞報道。2020年11月6日,韓國MBN電視臺推出首位AI女主播,順利完成了對新聞快訊的播報。在音樂領域,人工智能已經能夠參與題材選擇、初步生成、編曲、聲音合成等環(huán)節(jié)的創(chuàng)作。在藝術創(chuàng)作領域,阿里巴巴推出“魯班”人工智能系統(tǒng),一秒可以生成8000張?zhí)詫毢?。在影視領域,人工智能模型可以自動將因光線過少引起的瑕疵糾正成光線飽滿而自然的圖像。在傳播領域,人工智能通過大數(shù)據(jù)分析可以精準地向用戶推薦文化產品,適時調整傳播內容和策略,提升用戶服務體驗。2020年10月,由11位科幻作家參與的,華語科幻AI人機共創(chuàng)寫作實驗項目《共生紀》正式啟動。在寫作中,AI程序的輸出常有驚人之筆,例如,具有科幻風格的敘事段落,或者具有浪漫意味的抒情段落。人工智能已經達到較高的寫作水平。
另外,運用人工智能修復“老電影”。如圖:
我們看到,通過對1920年原片進行人工智能上色和幀數(shù)修復,影片呈現(xiàn)了較高的清晰度和可視性。
第三,區(qū)塊鏈版權服務。數(shù)字技術是一把雙刃劍,它在給我們文化產品的創(chuàng)作、生產和傳播帶來極大便利的同時,也在版權保護方面帶來非常大的挑戰(zhàn)。進一步說,數(shù)字技術的廣泛應用使得盜版的成本更低,更加猖獗。據(jù)了解,2019年春節(jié)檔期上映的電影《流浪地球》收獲了46億元票房,但也遭遇了嚴重盜版,上映第二天電影的高清資源便被1元叫賣,造成的損失更是高達10億元??梢?,隨著文化產業(yè)數(shù)字化發(fā)展,加強數(shù)字版權的保護就成了我們重點關注的問題。
區(qū)塊鏈技術在數(shù)字版權領域的應用,主要體現(xiàn)在對數(shù)字內容的全生命周期管理,解決數(shù)字內容的確權、用權、維權、交易等環(huán)節(jié)存在的問題,實現(xiàn)數(shù)字版權登記、智能交易、侵權監(jiān)測等功能,打造全鏈路的數(shù)字版權保護生態(tài)體系,促進數(shù)字版權市場的健康有序發(fā)展。具體來說,通過搭建區(qū)塊鏈版權保護平臺,使創(chuàng)作者的作者信息、作品信息、授權協(xié)議等上鏈,使版權購買方的流轉信息實時上鏈,并展開監(jiān)測,對抄襲侵權方展開電子存證智能對比、權屬監(jiān)測。而以上都是通過“數(shù)字版權唯一標識符”(簡稱DCI)來實現(xiàn)的。也就是說,利用區(qū)塊鏈技術在對每一件數(shù)字作品進行版權登記或者合同備案時,均發(fā)放DCI碼、DCI標和作品登記證書(電子版)。DCI體系具有三大基本功能,即數(shù)字作品版權登記、版權費結算認證、監(jiān)測取證快速維權。綜合支撐建立起包括版權確權、授權、維權在內的全流程版權綜合服務體系。
第四,沉浸式體驗產品。傳統(tǒng)審美觀念中,觀眾和作品之間存在空間和心理上的距離。而當代藝術更多的是追求“融入”,強調主體與對象的相互滲透。沉浸式藝術追求讓觀眾在感官或者認知上產生代入感和互動性,并獲得身臨其境的體驗?,F(xiàn)在,一些知名景區(qū)推出的演藝項目幾乎都打上了“沉浸式”的標簽,這就是沉浸式旅游演藝。比如,寧波老外灘歷史街區(qū)上演了18場“沉浸式”表演、浙江建德推出大型“沉浸式”實景演出《江清月近人》、武漢《夜上黃鶴樓》“光影+演藝”“沉浸式”故事演繹……“沉浸”,正在成為旅游演藝項目滿足觀眾體驗的共同策略。特別是,2020年8月-10月,上海舉辦了《雨屋》大型藝術裝置作品展。《雨屋》是一個150平米的超大藝術裝置,現(xiàn)場不斷下著雨,觀眾在里面任意走動卻不會被淋濕。這就是《雨屋》為參觀者營造了超現(xiàn)實的氛圍,提供了獨一無二的與水互動的體驗。
(三)加快影視等傳統(tǒng)產業(yè)數(shù)字化
從騰訊智影團隊的研究來看,我國與好萊塢影視工業(yè)化的差距較大。在早期起步階段,中國影業(yè)與好萊塢的差距不大。1895年電影在法國誕生,1905年中國第一部電影《定軍山》首映成功。此后,美國開始發(fā)展影視工業(yè)。1930年,開始搭建好萊塢影視流程化,為優(yōu)秀電影作品及電影人頒發(fā)美國電影藝術與科學學院獎,也就是奧斯卡金像獎。1970年,著名導演斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯等建立了現(xiàn)代電影工業(yè)化,即規(guī)章化的流程和分工。1975年,后期特效巨頭工業(yè)光魔建立,推出第一部工業(yè)化后期制作的電影《星球大戰(zhàn)》。1990年,好萊塢出現(xiàn)數(shù)字化管理軟件,用于電影攝制過程中的預算和籌備管理。而我國直到90年代中期才開始興起影視特效的代工產業(yè)。
好萊塢影視工業(yè)化流程,大致分為五個階段,即立項籌備期、拍攝期、后期制作期、發(fā)行放映期和歸檔期,其中數(shù)字資產協(xié)同,科技應用貫穿全線。而相較而言,我國影視的工業(yè)化,整體科技產業(yè)缺失,后期制作產業(yè)初具規(guī)模但技術力量薄弱,多使用國外應用軟件。比如說,在立項籌備期,我們使用的主流軟件是excel+word,基本沒有科技滲透;在拍攝期和后期制作期,基本上使用的都是國外軟件;在發(fā)行放映期,郵寄和當面派送是主流;在歸檔期,還在使用移動硬盤、光盤等傳統(tǒng)技術備份。
總之,我國影視科技發(fā)展與好萊塢的差距較大。縱觀好萊塢影視科技發(fā)展,發(fā)現(xiàn)其有以下特點:第一,產業(yè)工業(yè)化生態(tài)完善且繁榮;第二,影視軟件內核是產業(yè)流程規(guī)范化;第三,美國網絡和IT基建早就數(shù)字化互聯(lián);第四,六大影視公司IT建設完善且閉環(huán)。隨著“十四五”科技助力影視工業(yè)化發(fā)展,這種差距將會大大縮小。具體來看,第一,IT基建已經在逐步完善,包括硬件網絡設施的升級、BAT互聯(lián)網產品的研發(fā)、云產業(yè)的興起。第二,軟件推動流程具備可行性。第三,市場呼吁效率提升。第四,宏觀環(huán)境的改善,主要是政府有關部門的大力支持。第五,國內競品的加速研發(fā)。“十四五”時期,科技將會帶動影視產業(yè)的轉型升級。
(四)加大文化制造領域新材料、新設備研發(fā)應用
舉個例子,2017年,廣州市拿火信息科技有限公司用一種新材料AirSonic聲能纖維,采用一體化琴身技術,打造了一體成型碳纖維吉他LAVAME。這一創(chuàng)新改變了吉他行業(yè)的制作方法,暢銷國內外,體現(xiàn)了科技創(chuàng)新對文化制造業(yè)的巨大影響。
伴隨著VR/AR、裸眼3D、全息投影、交互投影等技術的發(fā)展,文化體驗裝備將不斷升級,應用場景將不斷拓展。在交互體驗設備方面,索尼推出了空間裸眼虛擬顯示器,用戶無需佩戴任何設備,通過眼動追蹤技術就可以渲染逼真的3D對象。在新一代投影設備方面,MomentFactory運用全息投影、投影映射、多媒體設備打造定制化、沉浸式夜游體驗。在智能演出設備方面,大疆公司的無人機燈光表演秀也是非常壯觀的。數(shù)百架無人機通過人為遠程控制,組成各式各樣的圖案,點亮夜空。
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