經(jīng)過不斷發(fā)展完善，藏戲在17世紀(jì)以后已經(jīng)形成了自己的一套系統(tǒng)完整的藝術(shù)形式，稱為中國(guó)戲曲中的一個(gè)特有的劇種，并在藏區(qū)廣為流傳，深受藏族同胞的喜愛。在幾百年的流傳過程中，藏戲先后出現(xiàn)了許多傳統(tǒng)劇目，至今久演不衰的是著名的八大藏戲。各個(gè)劇目的演出時(shí)間不等，短的只要幾個(gè)小時(shí)，長(zhǎng)的可連演幾天，但每出戲一般都可分為序幕、正戲、和告別祝福儀式三大部分。

由于不同地區(qū)環(huán)境條件的差別，藏戲還逐步形成了多種流派，主要有屬于舊派的白面具派和屬于新派的藍(lán)面具派，還有獨(dú)角戲，目前以藍(lán)面具派影響最大。以戴面具來作為演員的面部化妝，是藏戲的一大特色，但作為藏戲流派之一的青海南部的安多藏戲的一些劇團(tuán)卻大多改為直接用油彩涂在臉上化妝，并將唱、白、舞更緊密的結(jié)合在一起，增強(qiáng)了戲劇效果。

解放前，每逢雪頓節(jié)，各地的藏戲班子需要到拉薩來支差，為達(dá)賴及地方政府的官員獻(xiàn)戲。這些來支差的藏戲班子成了各地業(yè)余戲班的骨干力量。而各個(gè)地區(qū)的戲班，由于歷史、地理、語言、風(fēng)格、造詣的差別，形成了具有不同風(fēng)格的流派。因舊派戴的是白面具所以叫做白面具派。他們的戲動(dòng)作和唱腔都比較簡(jiǎn)單，影響較小。新派就是迥巴、江嘎爾、覺木隆、香巴四大劇團(tuán)，他們的演出開始時(shí)，由戴藍(lán)面具的演員出場(chǎng)，故稱藍(lán)面具派。新派的表演藝術(shù)有較大發(fā)展，影響也比較大，慢慢就把舊派代替了。 

藏戲的藝術(shù)表現(xiàn)和特點(diǎn)

藏戲的演出分為三個(gè)部分：開場(chǎng)儀式戲“阿若娃”、正戲“雄”和吉祥收尾儀式“扎西”。開場(chǎng)儀式又稱“溫巴頓”或“甲魯溫巴”，其內(nèi)容主要是凈場(chǎng)祭祀，祈神驅(qū)邪，祈求祝福，并介紹劇情。出場(chǎng)人物一般有：甲魯二人，溫巴七人、拉姆七人。傳說這三種人物是根據(jù)《曲結(jié)洛?！穭≈腥宋镅葑兌鴣?。甲魯是王子，溫巴是漁夫或獵人，拉姆是仙女。表演時(shí)先是溫巴戴著面具又唱又跳，然后甲魯領(lǐng)著一群仙女出場(chǎng)歌舞，借以介紹演員，講解正戲的劇情，招攬觀眾。“雄”是正戲，先由“溫巴格更”（即戲師）用快板韻白介紹故事情節(jié)、地點(diǎn)、環(huán)境、人物造型、唱詞等，然后人物上場(chǎng)。演出時(shí)間長(zhǎng)則三天三夜，甚至六七天；短則二三小時(shí)，皆由戲師控制決定。西藏戲曲在發(fā)展過程中吸收了許多古往今來的各種表演藝術(shù)，加以夸張、提煉，并逐步類型化、戲劇化，形成了一種具有獨(dú)特西藏地方民族戲曲表演風(fēng)格的藝術(shù)形式。藏劇的表演有“唱、舞、韻、白、表、技、諧”等幾種功夫。