“文章華國”是中華民族自古以來的文化傳統(tǒng)。中國古代文學是中華傳統(tǒng)文化中極具活力的部分，深刻且生動地體現(xiàn)著中華美學精神，其中最鮮明地體現(xiàn)中華民族審美理想的文體首推詩歌。從《詩經(jīng)》、《楚辭》到唐詩、宋詞，再到明清散曲，長達三千多年的中國古典詩歌史像一條奔流不息的文學長河。我們觀察這條波瀾壯闊、千姿百態(tài)的“長河”，可真切感悟中華文化的詩性之美。

韻律之美

至遲在公元前6世紀，中國最早的詩歌總集《詩經(jīng)》就已基本編定?！对娊?jīng)》中的詩歌主要是四言詩，最常見的節(jié)奏結(jié)構是二、二。到了漢代，五言詩和七言詩開始興起。五言詩雖然每句詩只增加了一個字，卻是由三個節(jié)拍構成的，其常見的節(jié)奏結(jié)構是二、二、一或二、一、二。顯然，與四言句相比，五言句在句式上要靈活多了。七言詩的節(jié)拍數(shù)增加到四個，不但較大地增加了意義的容量，而且在句式上也更加靈活多變。因此，五言和七言成為古體詩歌的主要句式，發(fā)展至今。

中國古典詩歌的一大特征體現(xiàn)于詩歌的平仄格律。古人早就將漢字的四種聲調(diào)歸納為平、仄兩類，于是四聲的問題轉(zhuǎn)化為兩聲的問題，非平即仄，非仄即平，這就有可能在詩歌寫作中交錯運用兩類聲調(diào)，從而達到聲調(diào)鏗鏘的效果。古代詩人摸索這種規(guī)律的過程是漫長而艱苦的。在漢末詩人的《古詩十九首》中，還很難找到聲調(diào)上完全合律的句子。到了南朝，以沈約為代表的詩人從理論上探討了此問題。南朝后期的一些詩人，便能寫出平仄基本合律的五言詩。到唐代，中國詩歌的平仄格律基本定型。

五、七言詩的格律中還有對仗。在中國古代的典籍像《周易》、《尚書》中已有對仗出現(xiàn)。漢魏六朝詩人在對仗方面已經(jīng)達到較高的水準。從初唐開始，詩人們運用對仗手段已經(jīng)駕輕就熟，到了盛唐的杜甫、晚唐的李商隱等人，對仗的手法變化無窮，已經(jīng)超越格律的要求而成為精益求精的藝術追求。包括句式、平仄與對仗在內(nèi)的詩歌技巧融會貫通，從整體藝術風貌上形成了五、七言詩歌的韻律之美。

中國古典詩歌的另一種重要體裁是詞。詞是伴隨著隋唐時代新興的“燕樂”而產(chǎn)生的一種新詩體，大致上是在唐代形成的。隋代以前，流行于朝廷的雅樂從容和緩，較為單調(diào)，而新興的燕樂卻繁復曲折，變化多端。因為五、七言詩的整齊句式與參差不齊的燕樂之間難以吻合，于是以句式長短不齊為基本特征的詞體就應運而生，所以詞也被稱作“長短句”。由于多數(shù)詞體都是雜言體，它在聲調(diào)方面就比五、七言詩更為抑揚頓挫，更適宜于表現(xiàn)細密委婉的情思。五、七言詩與詞曲的平仄格律，是中國古典詩歌最具民族特征的美學成就之一。

意象之美

中國古典詩歌在表現(xiàn)手法上不重寫實而重寫意，藝術家們最重視的不是反映外部世界（包括自然與社會）的狀貌與姿態(tài)，而是表現(xiàn)內(nèi)心世界的意念與情思。比如，山水田園詩本來完全可以處理成敘事性或描述性的作品，但在唐代最負盛名的山水田園詩人王維、孟浩然的詩中，往往以抒情手段虛化了即目所見的景象，他們詩中的山水田園其實是寧靜心境和淡泊志趣的外化。因此，中國古代文學藝術所追求的最高藝術境界是營構主觀意象的生動。中華民族對意象之美的追求在古典詩歌中達到了很高的境界。

中華先民崇尚觀物取象、立象盡意，擅長借助具體的形象來把握事物的抽象意義?！吨芤住返呢韵?、漢字的象形都是這種思維方式的體現(xiàn)?？鬃优c弟子子貢、子夏之間有兩段對話——子貢曰：“貧而無諂，富而無驕，何如？”子曰：“可也。未若貧而樂，富而好禮者也。”子貢曰：“《詩》云：‘如切如磋，如琢如磨。’其斯之謂與？”子曰：“賜也，始可與言《詩》已矣，告諸往而知來者。”子夏問曰：“‘巧笑倩兮，美目盼兮，素以為絢兮。’何謂也？”子曰：“繪事后素。”曰：“禮后乎？”子曰：“起予者商也！始可與言《詩》已矣。”宋代謝良佐評曰，子貢因論學而知詩，子夏因論詩而知學，故皆可與言詩。這說明，詩歌更有利于通過具體情境的描述來領悟普遍的抽象道理。

《中國詩詞大會》是中央廣播電視總臺自主原創(chuàng)的大型文化季播節(jié)目，旨在弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，通過“賞詩詞之美、尋文化之根、鑄民族之魂”，重溫豐富燦爛的中國詩詞文化，從中汲取智慧，涵養(yǎng)情操，滋潤心靈，積蓄力量。圖為《2024中國詩詞大會》第六場：寒暑。 中央廣播電視總臺供圖

中華先民早就認識到，事物的規(guī)律即“道”是精微玄妙的，是難以言傳的?？鬃映Ｓ迷姼璋愕恼Z言來表達思想：“歲寒，然后知松柏之后凋也。”“逝者如斯夫！不舍晝夜。”正得益于立象盡意的方式，這些語錄蘊含著深刻的道理。道家更是如此，一部《莊子》，全文優(yōu)美如詩，其中包蘊的人生哲理，既深刻精警，又生動易懂。因此，清人葉燮說：“詩之至處，妙在含蓄無垠，思致微渺，其寄托在可言不可言之間，其指歸在可解不可解之會，言在此而意在彼，泯端倪而離形象，絕議論而窮思維，引人于冥漠恍惚之境，所以為至也。”

由于詩歌的思維方式是直覺的而非分析的，詩歌的語言是模糊多義的而非明晰單一的，詩歌的意義是意在言外而非意隨言盡的，所以更能擔當起思考并理解人生真諦的重任。南朝鐘嶸在《詩品》中說：“若乃春風春鳥，秋月秋蟬，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感諸詩者也。”此語既概括了中國古典詩歌的發(fā)生動因，又說出了中國古典詩歌的基本特征，即那些傳誦千古的詩歌都是由鮮明生動、意蘊深永的意象構成的。意象之美，是中國古典詩歌藝術感染力最重要的因素之一。

情感之美

在中華先民的生活中，洋溢著對詩意的追求。正是在這種文化土壤中，“詩言志”成為中國詩歌的開山綱領。后人或以為“詩言志”與“詩緣情”是不同的詩學觀念，其實在最初，“志”與“情”的內(nèi)涵是基本一致的，正如唐人孔穎達所說，在己為情，情動為志，情志一也?？梢?，“言志”也就是后人所說的“抒情”。清人袁枚說：“自《三百篇》至今日，凡詩之傳者，都是性靈，不關堆垛。”這是《詩經(jīng)》流傳千古、深入人心的根本原因。

古代詩人抒發(fā)的情感大致上可分成兩大類主題：仁者愛人與天人合一。前者屬于社會的范疇，是中華先民施于人類內(nèi)部的情感流向；后者屬于自然的范疇，是中華先民對客觀世界的情感投射。中國古典詩歌對“仁者愛人”的觀念有深刻的抒寫。其中，愛情主題是非常突出的一類。一部《詩經(jīng)》，以《關雎》為首篇，或許正象征著愛情主題在古人眼中的重要性?！兑坝新荨吩疲?ldquo;野有蔓草，零露漙兮。有美一人，清揚婉兮。邂逅相遇，適我愿兮。”這是青年男女邂逅并一見鐘情的喜悅?！遁筝纭吩疲?ldquo;蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。”這是思念意中人但覓而不得的悵惋。再比如，唐代詩人李商隱，他的愛情詩很少有南朝民歌那樣用第三人稱來歌詠愛情的代言體，也并沒有展現(xiàn)愛情的完整過程，而只是刻畫詩人內(nèi)心的情思，尤其是因相思而造成的痛楚，卻將愛情寫得細膩真切，悱惻動人。

天人合一的觀念，是中華先民對自然環(huán)境的獨特看法。中國古人認為，人與他們所處的大自然之間不是互相對立的，而是應該有很和諧的關系，自然不但是棲居的物理空間，也是我們的精神家園。因此，中國古人對山水早就非常關注，這是中國古代山水詩非常發(fā)達的內(nèi)在原因。山水詩最遲在南北朝時就出現(xiàn)了，特別是南朝的謝靈運已經(jīng)被稱為山水詩的“大家”。但山水詩真正的發(fā)達在唐朝，唐朝的大詩人幾乎都喜歡漫游，李白說“一生好入名山游”，杜甫同樣喜愛漫游。所以，唐代出現(xiàn)了專門的“盛唐山水田園詩派”，其中最著名的詩人就是王維、孟浩然。他們筆下的山水田園詩既是自然中的真實場景，也是心靈中的精神家園。

品格之美

中國古典詩歌是古人心聲的真實記錄，是展現(xiàn)先民人生態(tài)度的生動文本。清人沈德潛說：“有第一等襟抱，第一等學識，斯有第一等真詩。”從中國古代偉大詩人的詩歌中，我們可以感受中華文化的品格之美。

屈原是詩國中的“烈士”，也是中國歷史上最早出現(xiàn)的著名詩人之一。他的《楚辭》與《詩經(jīng)》并稱為中國詩歌的兩大源頭，他高尚偉岸的人格精神和至死不渝的愛國情懷已經(jīng)成為永久的典范。“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。”屈原不懈地尋求人生的意義，最后以自沉的激烈方式結(jié)束了生命，但卻在精神上得到了永生。

陶淵明是詩國中最著名的隱士。他的作品內(nèi)容樸實，風格平淡，在當時幾乎沒有受到文壇的注意，但其身后的聲名卻與日俱增，成為深受后代士人敬仰的文化偉人。“結(jié)廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾？心遠地自偏。”陶淵明以退隱躬耕的人生選擇樹立了一個安貧樂道的典型，用實際行動闡釋了平凡人生的意義，也證明了樸素乃至貧寒的平凡生活也可以具有濃郁的詩意。

李白是詩國中獨往獨來的一位豪士。他天性真率，狂放不羈，充分體現(xiàn)了浪漫樂觀、豪邁積極的盛唐精神。李白的詩歌熱情洋溢，風格豪放，像滔滔江河般傾瀉奔流，創(chuàng)造了超凡脫俗的神奇境界，包蘊著上天入地的探索精神：“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海。”他用詩歌弘揚了昂揚奮發(fā)的人生精神。

杜甫是詩國中典型的儒士。他深切地服膺儒家仁政愛民的思想，以關愛天下蒼生為己任，用詩筆傾訴了憂國憂民的沉郁情懷：“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏！”他因超凡入圣的人格境界和登峰造極的詩歌成就被譽為中國詩歌史上的“詩圣”，實現(xiàn)了人生境界的升華。

蘇軾是詩國中名實相符的居士。他深受儒家思想的影響，也從道家和禪宗吸取了遺世獨立的自由精神，以堅韌曠達的人生態(tài)度和寬廣的胸懷擁抱生活，以兼收并蓄的審美情趣體味人生，完成了對現(xiàn)實的精神超越。他的詩詞內(nèi)容豐富，興味盎然，堪稱在風雨人生中詩意生存的指南。

辛棄疾是詩國中少見的雄豪英武的俠士。他以軍旅詞人的身份把英武之氣摻入詩詞雅境，充滿著捐軀報國的壯烈情懷，在詞壇上開創(chuàng)了雄壯豪放的流派。“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營。”多讀辛棄疾詞，可以陶冶愛國情操，引發(fā)情感共鳴。

屈原、陶淵明、李白、杜甫、蘇軾、辛棄疾等六位詩人，都以高遠的人生追求超越了所處的實際環(huán)境，他們的詩歌蘊含著豐盈的精神力量，是中華文化品格之美的典型代表。除此而外，中國歷史上還有很多志士仁人，也用優(yōu)美的詩歌表達了對崇高人生境界的追求。當我們誦讀這些家喻戶曉的詩歌名篇時，一定會在人格上受到熏陶。

“天意君須會，人間要好詩。”中國是一個詩的國度，中華文明是詩的文明，詩滲透在文明的各個方面，形成了中華文明的特色。傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，閱讀古典詩歌是最具可操作性的途徑，古典詩歌的名篇名句比其他形態(tài)的古籍能更廣泛地進入千家萬戶，給人以文化的熏陶和美的啟迪。這種熏陶和啟迪會伴隨著優(yōu)美的詩歌意境和生動的生活場景悄悄地進入心扉，像“隨風潛入夜，潤物細無聲”的春雨一樣悄然滋潤人們的心田，成為我們今天精神生活的重要源泉，從而構建起一種詩意棲居的美好生活。閱讀中國古典詩歌，還能讓我們從一個理想的視角來體悟中華美學精神，讓詩性之美永遠蘊含在人們的思想境界、精神狀態(tài)、文化修養(yǎng)上，成為筑牢強國建設、民族復興文化根基的源頭活水。

作者：南京大學中國詩學研究中心主任、文學院教授