“文章華國”是中華民族自古以來的文化傳統(tǒng)。中國古代文學(xué)是中華傳統(tǒng)文化中極具活力的部分，深刻且生動(dòng)地體現(xiàn)著中華美學(xué)精神，其中最鮮明地體現(xiàn)中華民族審美理想的文體首推詩歌。從《詩經(jīng)》、《楚辭》到唐詩、宋詞，再到明清散曲，長達(dá)三千多年的中國古典詩歌史像一條奔流不息的文學(xué)長河。我們觀察這條波瀾壯闊、千姿百態(tài)的“長河”，可真切感悟中華文化的詩性之美。

韻律之美

至遲在公元前6世紀(jì)，中國最早的詩歌總集《詩經(jīng)》就已基本編定?！对娊?jīng)》中的詩歌主要是四言詩，最常見的節(jié)奏結(jié)構(gòu)是二、二。到了漢代，五言詩和七言詩開始興起。五言詩雖然每句詩只增加了一個(gè)字，卻是由三個(gè)節(jié)拍構(gòu)成的，其常見的節(jié)奏結(jié)構(gòu)是二、二、一或二、一、二。顯然，與四言句相比，五言句在句式上要靈活多了。七言詩的節(jié)拍數(shù)增加到四個(gè)，不但較大地增加了意義的容量，而且在句式上也更加靈活多變。因此，五言和七言成為古體詩歌的主要句式，發(fā)展至今。

中國古典詩歌的一大特征體現(xiàn)于詩歌的平仄格律。古人早就將漢字的四種聲調(diào)歸納為平、仄兩類，于是四聲的問題轉(zhuǎn)化為兩聲的問題，非平即仄，非仄即平，這就有可能在詩歌寫作中交錯(cuò)運(yùn)用兩類聲調(diào)，從而達(dá)到聲調(diào)鏗鏘的效果。古代詩人摸索這種規(guī)律的過程是漫長而艱苦的。在漢末詩人的《古詩十九首》中，還很難找到聲調(diào)上完全合律的句子。到了南朝，以沈約為代表的詩人從理論上探討了此問題。南朝后期的一些詩人，便能寫出平仄基本合律的五言詩。到唐代，中國詩歌的平仄格律基本定型。

五、七言詩的格律中還有對仗。在中國古代的典籍像《周易》、《尚書》中已有對仗出現(xiàn)。漢魏六朝詩人在對仗方面已經(jīng)達(dá)到較高的水準(zhǔn)。從初唐開始，詩人們運(yùn)用對仗手段已經(jīng)駕輕就熟，到了盛唐的杜甫、晚唐的李商隱等人，對仗的手法變化無窮，已經(jīng)超越格律的要求而成為精益求精的藝術(shù)追求。包括句式、平仄與對仗在內(nèi)的詩歌技巧融會(huì)貫通，從整體藝術(shù)風(fēng)貌上形成了五、七言詩歌的韻律之美。

中國古典詩歌的另一種重要體裁是詞。詞是伴隨著隋唐時(shí)代新興的“燕樂”而產(chǎn)生的一種新詩體，大致上是在唐代形成的。隋代以前，流行于朝廷的雅樂從容和緩，較為單調(diào)，而新興的燕樂卻繁復(fù)曲折，變化多端。因?yàn)槲?、七言詩的整齊句式與參差不齊的燕樂之間難以吻合，于是以句式長短不齊為基本特征的詞體就應(yīng)運(yùn)而生，所以詞也被稱作“長短句”。由于多數(shù)詞體都是雜言體，它在聲調(diào)方面就比五、七言詩更為抑揚(yáng)頓挫，更適宜于表現(xiàn)細(xì)密委婉的情思。五、七言詩與詞曲的平仄格律，是中國古典詩歌最具民族特征的美學(xué)成就之一。

意象之美

中國古典詩歌在表現(xiàn)手法上不重寫實(shí)而重寫意，藝術(shù)家們最重視的不是反映外部世界（包括自然與社會(huì)）的狀貌與姿態(tài)，而是表現(xiàn)內(nèi)心世界的意念與情思。比如，山水田園詩本來完全可以處理成敘事性或描述性的作品，但在唐代最負(fù)盛名的山水田園詩人王維、孟浩然的詩中，往往以抒情手段虛化了即目所見的景象，他們詩中的山水田園其實(shí)是寧靜心境和淡泊志趣的外化。因此，中國古代文學(xué)藝術(shù)所追求的最高藝術(shù)境界是營構(gòu)主觀意象的生動(dòng)。中華民族對意象之美的追求在古典詩歌中達(dá)到了很高的境界。

中華先民崇尚觀物取象、立象盡意，擅長借助具體的形象來把握事物的抽象意義?！吨芤住返呢韵?、漢字的象形都是這種思維方式的體現(xiàn)?？鬃优c弟子子貢、子夏之間有兩段對話——子貢曰：“貧而無諂，富而無驕，何如？”子曰：“可也。未若貧而樂，富而好禮者也。”子貢曰：“《詩》云：‘如切如磋，如琢如磨。’其斯之謂與？”子曰：“賜也，始可與言《詩》已矣，告諸往而知來者。”子夏問曰：“‘巧笑倩兮，美目盼兮，素以為絢兮。’何謂也？”子曰：“繪事后素。”曰：“禮后乎？”子曰：“起予者商也！始可與言《詩》已矣。”宋代謝良佐評(píng)曰，子貢因論學(xué)而知詩，子夏因論詩而知學(xué)，故皆可與言詩。這說明，詩歌更有利于通過具體情境的描述來領(lǐng)悟普遍的抽象道理。

《中國詩詞大會(huì)》是中央廣播電視總臺(tái)自主原創(chuàng)的大型文化季播節(jié)目，旨在弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，通過“賞詩詞之美、尋文化之根、鑄民族之魂”，重溫豐富燦爛的中國詩詞文化，從中汲取智慧，涵養(yǎng)情操，滋潤心靈，積蓄力量。圖為《2024中國詩詞大會(huì)》第六場：寒暑。 中央廣播電視總臺(tái)供圖

中華先民早就認(rèn)識(shí)到，事物的規(guī)律即“道”是精微玄妙的，是難以言傳的?？鬃映Ｓ迷姼璋愕恼Z言來表達(dá)思想：“歲寒，然后知松柏之后凋也。”“逝者如斯夫！不舍晝夜。”正得益于立象盡意的方式，這些語錄蘊(yùn)含著深刻的道理。道家更是如此，一部《莊子》，全文優(yōu)美如詩，其中包蘊(yùn)的人生哲理，既深刻精警，又生動(dòng)易懂。因此，清人葉燮說：“詩之至處，妙在含蓄無垠，思致微渺，其寄托在可言不可言之間，其指歸在可解不可解之會(huì)，言在此而意在彼，泯端倪而離形象，絕議論而窮思維，引人于冥漠恍惚之境，所以為至也。”

由于詩歌的思維方式是直覺的而非分析的，詩歌的語言是模糊多義的而非明晰單一的，詩歌的意義是意在言外而非意隨言盡的，所以更能擔(dān)當(dāng)起思考并理解人生真諦的重任。南朝鐘嶸在《詩品》中說：“若乃春風(fēng)春鳥，秋月秋蟬，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感諸詩者也。”此語既概括了中國古典詩歌的發(fā)生動(dòng)因，又說出了中國古典詩歌的基本特征，即那些傳誦千古的詩歌都是由鮮明生動(dòng)、意蘊(yùn)深永的意象構(gòu)成的。意象之美，是中國古典詩歌藝術(shù)感染力最重要的因素之一。

情感之美

在中華先民的生活中，洋溢著對詩意的追求。正是在這種文化土壤中，“詩言志”成為中國詩歌的開山綱領(lǐng)。后人或以為“詩言志”與“詩緣情”是不同的詩學(xué)觀念，其實(shí)在最初，“志”與“情”的內(nèi)涵是基本一致的，正如唐人孔穎達(dá)所說，在己為情，情動(dòng)為志，情志一也。可見，“言志”也就是后人所說的“抒情”。清人袁枚說：“自《三百篇》至今日，凡詩之傳者，都是性靈，不關(guān)堆垛。”這是《詩經(jīng)》流傳千古、深入人心的根本原因。

古代詩人抒發(fā)的情感大致上可分成兩大類主題：仁者愛人與天人合一。前者屬于社會(huì)的范疇，是中華先民施于人類內(nèi)部的情感流向；后者屬于自然的范疇，是中華先民對客觀世界的情感投射。中國古典詩歌對“仁者愛人”的觀念有深刻的抒寫。其中，愛情主題是非常突出的一類。一部《詩經(jīng)》，以《關(guān)雎》為首篇，或許正象征著愛情主題在古人眼中的重要性?！兑坝新荨吩疲?ldquo;野有蔓草，零露漙兮。有美一人，清揚(yáng)婉兮。邂逅相遇，適我愿兮。”這是青年男女邂逅并一見鐘情的喜悅?！遁筝纭吩疲?ldquo;蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。”這是思念意中人但覓而不得的悵惋。再比如，唐代詩人李商隱，他的愛情詩很少有南朝民歌那樣用第三人稱來歌詠愛情的代言體，也并沒有展現(xiàn)愛情的完整過程，而只是刻畫詩人內(nèi)心的情思，尤其是因相思而造成的痛楚，卻將愛情寫得細(xì)膩真切，悱惻動(dòng)人。

天人合一的觀念，是中華先民對自然環(huán)境的獨(dú)特看法。中國古人認(rèn)為，人與他們所處的大自然之間不是互相對立的，而是應(yīng)該有很和諧的關(guān)系，自然不但是棲居的物理空間，也是我們的精神家園。因此，中國古人對山水早就非常關(guān)注，這是中國古代山水詩非常發(fā)達(dá)的內(nèi)在原因。山水詩最遲在南北朝時(shí)就出現(xiàn)了，特別是南朝的謝靈運(yùn)已經(jīng)被稱為山水詩的“大家”。但山水詩真正的發(fā)達(dá)在唐朝，唐朝的大詩人幾乎都喜歡漫游，李白說“一生好入名山游”，杜甫同樣喜愛漫游。所以，唐代出現(xiàn)了專門的“盛唐山水田園詩派”，其中最著名的詩人就是王維、孟浩然。他們筆下的山水田園詩既是自然中的真實(shí)場景，也是心靈中的精神家園。

品格之美

中國古典詩歌是古人心聲的真實(shí)記錄，是展現(xiàn)先民人生態(tài)度的生動(dòng)文本。清人沈德潛說：“有第一等襟抱，第一等學(xué)識(shí)，斯有第一等真詩。”從中國古代偉大詩人的詩歌中，我們可以感受中華文化的品格之美。

屈原是詩國中的“烈士”，也是中國歷史上最早出現(xiàn)的著名詩人之一。他的《楚辭》與《詩經(jīng)》并稱為中國詩歌的兩大源頭，他高尚偉岸的人格精神和至死不渝的愛國情懷已經(jīng)成為永久的典范。“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索。”屈原不懈地尋求人生的意義，最后以自沉的激烈方式結(jié)束了生命，但卻在精神上得到了永生。

陶淵明是詩國中最著名的隱士。他的作品內(nèi)容樸實(shí)，風(fēng)格平淡，在當(dāng)時(shí)幾乎沒有受到文壇的注意，但其身后的聲名卻與日俱增，成為深受后代士人敬仰的文化偉人。“結(jié)廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾？心遠(yuǎn)地自偏。”陶淵明以退隱躬耕的人生選擇樹立了一個(gè)安貧樂道的典型，用實(shí)際行動(dòng)闡釋了平凡人生的意義，也證明了樸素乃至貧寒的平凡生活也可以具有濃郁的詩意。

李白是詩國中獨(dú)往獨(dú)來的一位豪士。他天性真率，狂放不羈，充分體現(xiàn)了浪漫樂觀、豪邁積極的盛唐精神。李白的詩歌熱情洋溢，風(fēng)格豪放，像滔滔江河般傾瀉奔流，創(chuàng)造了超凡脫俗的神奇境界，包蘊(yùn)著上天入地的探索精神：“長風(fēng)破浪會(huì)有時(shí)，直掛云帆濟(jì)滄海。”他用詩歌弘揚(yáng)了昂揚(yáng)奮發(fā)的人生精神。

杜甫是詩國中典型的儒士。他深切地服膺儒家仁政愛民的思想，以關(guān)愛天下蒼生為己任，用詩筆傾訴了憂國憂民的沉郁情懷：“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏！”他因超凡入圣的人格境界和登峰造極的詩歌成就被譽(yù)為中國詩歌史上的“詩圣”，實(shí)現(xiàn)了人生境界的升華。

蘇軾是詩國中名實(shí)相符的居士。他深受儒家思想的影響，也從道家和禪宗吸取了遺世獨(dú)立的自由精神，以堅(jiān)韌曠達(dá)的人生態(tài)度和寬廣的胸懷擁抱生活，以兼收并蓄的審美情趣體味人生，完成了對現(xiàn)實(shí)的精神超越。他的詩詞內(nèi)容豐富，興味盎然，堪稱在風(fēng)雨人生中詩意生存的指南。

辛棄疾是詩國中少見的雄豪英武的俠士。他以軍旅詞人的身份把英武之氣摻入詩詞雅境，充滿著捐軀報(bào)國的壯烈情懷，在詞壇上開創(chuàng)了雄壯豪放的流派。“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營。”多讀辛棄疾詞，可以陶冶愛國情操，引發(fā)情感共鳴。

屈原、陶淵明、李白、杜甫、蘇軾、辛棄疾等六位詩人，都以高遠(yuǎn)的人生追求超越了所處的實(shí)際環(huán)境，他們的詩歌蘊(yùn)含著豐盈的精神力量，是中華文化品格之美的典型代表。除此而外，中國歷史上還有很多志士仁人，也用優(yōu)美的詩歌表達(dá)了對崇高人生境界的追求。當(dāng)我們誦讀這些家喻戶曉的詩歌名篇時(shí)，一定會(huì)在人格上受到熏陶。

“天意君須會(huì)，人間要好詩。”中國是一個(gè)詩的國度，中華文明是詩的文明，詩滲透在文明的各個(gè)方面，形成了中華文明的特色。傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，閱讀古典詩歌是最具可操作性的途徑，古典詩歌的名篇名句比其他形態(tài)的古籍能更廣泛地進(jìn)入千家萬戶，給人以文化的熏陶和美的啟迪。這種熏陶和啟迪會(huì)伴隨著優(yōu)美的詩歌意境和生動(dòng)的生活場景悄悄地進(jìn)入心扉，像“隨風(fēng)潛入夜，潤物細(xì)無聲”的春雨一樣悄然滋潤人們的心田，成為我們今天精神生活的重要源泉，從而構(gòu)建起一種詩意棲居的美好生活。閱讀中國古典詩歌，還能讓我們從一個(gè)理想的視角來體悟中華美學(xué)精神，讓詩性之美永遠(yuǎn)蘊(yùn)含在人們的思想境界、精神狀態(tài)、文化修養(yǎng)上，成為筑牢強(qiáng)國建設(shè)、民族復(fù)興文化根基的源頭活水。

作者：南京大學(xué)中國詩學(xué)研究中心主任、文學(xué)院教授