（二）第二階段：改革開放后探索中國特色社會主義文化的文化建設(shè)成就

1.文藝創(chuàng)作

文學(xué)創(chuàng)作方面，21世紀(jì)之初，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)出現(xiàn)。現(xiàn)在很多電影和電視劇都是根據(jù)網(wǎng)絡(luò)小說改編而成。中國文學(xué)已經(jīng)形成開放多元的文學(xué)形態(tài)。

文學(xué)報刊陸續(xù)復(fù)刊、創(chuàng)刊，擴(kuò)版、擴(kuò)刊，全國各級各類文學(xué)報刊總數(shù)至今已多達(dá)3000種。與此同時，各地陸續(xù)恢復(fù)或創(chuàng)建文藝類出版社約50家，每年出版各類文學(xué)作品超萬種。比如，《人生》《喬廠長上任記》《芙蓉鎮(zhèn)》《平凡的世界》《白鹿原》《塵埃落定》等小說。

這一時期，我們還設(shè)立了一批文學(xué)獎項，如茅盾文學(xué)獎、魯迅文學(xué)獎、全國優(yōu)秀兒童文學(xué)獎、少數(shù)民族文學(xué)創(chuàng)作“駿馬獎”。這些獎項的設(shè)置對促進(jìn)我國文學(xué)發(fā)展起到重要作用。

電影創(chuàng)作方面，改革開放以來恢復(fù)創(chuàng)作的第三代第四代導(dǎo)演的作品有《小花》《巴山夜雨》《城南舊事》等。第五代導(dǎo)演包括張藝謀、陳凱歌等人，他們的作品有《黃土地》《紅高粱》《霸王別姬》等。從這一代導(dǎo)演開始，中國電影開始進(jìn)入國際影壇。

1987年3月，電影局在召開全國故事片創(chuàng)作會議上首次提出了“突出主旋律，堅持多樣化”。這一時期，出現(xiàn)了許多主旋律電影，如《開國大典》《大決戰(zhàn)》《重慶談判》《大轉(zhuǎn)折》《建黨偉業(yè)》《建國大業(yè)》。

同一時期，商業(yè)電影也開始發(fā)展起來了。喜劇片、武俠片、動作片、倫理親情片、青春偶像片等越來越走向成熟。

電視劇創(chuàng)作方面，改革開放以后電視劇創(chuàng)作才真正發(fā)展起來。20世紀(jì)80年代的優(yōu)秀電視劇作品有《紅樓夢》《西游記》《武松》等，20世紀(jì)90年代的精品有《渴望》《圍城》等。主旋律電視劇是中國電視劇的重要類型，比如《長征》《解放》《延安頌》等作品。

動畫片創(chuàng)作方面，20世紀(jì)七八十年代，在美日等國動畫片沖擊中國市場前，我國出現(xiàn)了《哪吒鬧海》《阿凡提的故事》《葫蘆兄弟》《黑貓警長》等優(yōu)秀作品。美日等國動畫片引進(jìn)后，中國傳統(tǒng)動畫片發(fā)展陷入低谷。

戲劇和舞臺藝術(shù)創(chuàng)作方面，比較著名的作品包括1988年首演的京劇《曹操與楊修》，1979年首演的舞劇《絲路花雨》，1991年首演的歌劇《黨的女兒》。話劇作品，如《于無聲處》《報春花》《丹心譜》《陳毅市長》《一個死者對生者的訪問》《狗兒爺涅槃》《中國夢》《桑樹坪紀(jì)事》《商鞅》等。這一時期，我國涌現(xiàn)出一批著名的話劇導(dǎo)演，如徐曉鐘、田沁鑫（中國國家話劇院院長）、孟京輝、吳曉江等人。

北京人民藝術(shù)劇院導(dǎo)演林兆華是開啟中國當(dāng)代戲劇進(jìn)入現(xiàn)代主義階段的人物。林兆華導(dǎo)演的一系列作品都非常有新意，從戲劇文學(xué)、劇場形式和思想內(nèi)容都突破傳統(tǒng)中國式的現(xiàn)實主義戲劇，比如《絕對信號》（1982）、《車站》（1983）、《野人》（1985）、《鳥人》（1993）、《棋人》（1995）、《魚人》（1997）。1982年，林兆華執(zhí)導(dǎo)的第一部小劇場話劇《絕對信號》在北京人藝小劇場上演，標(biāo)志著小劇場話劇的誕生。小劇場話劇的興起，促成一批民營劇社的出現(xiàn)。

音樂創(chuàng)作方面，20世紀(jì)80年代，出現(xiàn)一批歌唱祖國、向往美好生活的作品，如《年輕的朋友來相會》《我愛你，中國》《我和我的祖國》《今天是你的生日》《長江之歌》等。

同時，流行音樂開始興起。20世紀(jì)七八十年代，臺灣校園歌曲和港臺影視劇歌曲在大江南北開始流傳。春節(jié)聯(lián)歡晚會開始邀請香港和臺灣的歌手，如費翔在春晚上唱了《故鄉(xiāng)的云》和《冬天里的一把火》。1986年北京的“百名歌手演唱會”舉行，真正意義上的中國流行音樂才正式浮出水面。在接下來的20世紀(jì)80年代中后期至90年代初，最能成為時代文化記憶的便是起于“西北風(fēng)”、接續(xù)“中原風(fēng)”“東南風(fēng)”、轉(zhuǎn)而“東北風(fēng)”的中國原創(chuàng)流行歌曲。2005年以后，開始興起“中國風(fēng)”作品，即以節(jié)奏布魯斯音樂風(fēng)格為主，在創(chuàng)作手法上強(qiáng)調(diào)以民族傳統(tǒng)文化元素相結(jié)合，蘊(yùn)含中國傳統(tǒng)文化符號，并能引起聽眾心理共鳴的流行音樂民族化創(chuàng)作風(fēng)潮。

這一時期，交響樂領(lǐng)域出現(xiàn)了一批年輕作曲家，比如譚盾、瞿小松、葉小綱、郭文景等人，他們對于新觀念、新技法、新印象的探索，造就了一批手法新穎的交響音樂。老一輩比較成熟的作曲家，比如朱踐耳、王西麟、金湘、陸在易等人，他們也貢獻(xiàn)了很多創(chuàng)新之處。另外，作曲家們開始自覺地從中國傳統(tǒng)的音樂美學(xué)、音樂思維，以及優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，化為作品，比如瞿小松的《MONG DONG》、譚盾的《風(fēng)·雅·頌》、郭文景的《蜀道難》、朱踐耳的《納西一奇》、金湘的《詩經(jīng)五首》等，都是融匯古今中西的作品，昭示了中國音樂發(fā)展的巨大潛力。

美術(shù)創(chuàng)作方面，中國畫領(lǐng)域，在藝術(shù)語言上已經(jīng)開始有新的特色。比如，胡偉的《李大釗、蕭紅、瞿秋白》打破時空界限，以超現(xiàn)實的情境表現(xiàn)歷史人物，透射出一種深沉的歷史感；馮大中的《初雪》，陳平、小虔的《開發(fā)者的歌》均在不同領(lǐng)域作出新的探索，在表現(xiàn)手法和創(chuàng)作觀念上取得突破。進(jìn)入20世紀(jì)90年代，在中國畫創(chuàng)作領(lǐng)域最凸顯的現(xiàn)象是水墨藝術(shù)的多元發(fā)展，題材內(nèi)容、媒介技法的空前拓展成為90年代中國畫發(fā)展的獨特風(fēng)景線。新文人畫、學(xué)院水墨、實驗水墨，乃至觀念水墨、都市水墨等在20世紀(jì)最后10年紛至沓來，筆墨傳統(tǒng)、形式的中西融合和西方觀念都成為中國畫創(chuàng)作的多元養(yǎng)料。

油畫領(lǐng)域，出現(xiàn)很多創(chuàng)新作品。比如，程叢林的《1968年×月×日雪》、羅中立的《父親》和陳丹青的《西藏組畫》，轟動畫壇，打破此前流行的社會主義現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法，轉(zhuǎn)向批判現(xiàn)實主義。20世紀(jì)90年代中期，以靳尚誼、詹建俊、全山石為代表的優(yōu)秀畫家成立中國油畫學(xué)會，倡導(dǎo)“中西融合”。

版畫領(lǐng)域，在20世紀(jì)八九十年代，中國版畫開始更多地對少數(shù)民族原生態(tài)和現(xiàn)代都市進(jìn)行發(fā)掘，比如王華祥的《貴州人》、張敏杰的《城墻上下的舞蹈》等。

雕塑領(lǐng)域，在20世紀(jì)八九十年代，我國雕塑個性化、觀念性和多題材得到更多拓展，曾成鋼的《鑒湖三杰》等作品構(gòu)思新穎，富有個性，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。

20世紀(jì)90年代以后，中國藝術(shù)家開始頻頻參加威尼斯雙年展、卡塞爾文獻(xiàn)展、圣保羅雙年展等國際性展覽；同時，西方策展人、收藏家也陸續(xù)來到中國，將目光投向中國當(dāng)代藝術(shù)。這一時期，出現(xiàn)了很多享有國際影響力的中國當(dāng)代藝術(shù)家，如徐斌、蔡國強(qiáng)、陳真、黃永砯、谷文達(dá)、嚴(yán)培明、邱志杰等。