12月13日，第四個(gè)南京大屠殺死難者國家公祭日。這一天經(jīng)過創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)一年多的不懈努力，原創(chuàng)歌劇《拉貝日記》在江蘇大劇院首演。借助藝術(shù)形式，就侵華日軍在南京的暴行向全世界發(fā)出自己的聲音——觀眾長時(shí)間的歡呼和掌聲是對(duì)這部歌劇的最大肯定，也是對(duì)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)長時(shí)間艱苦工作的最好褒獎(jiǎng)。

我國的民族化歌劇創(chuàng)作始于20世紀(jì)20年代，至今已經(jīng)產(chǎn)生了《白毛女》《江姐》《原野》等經(jīng)典作品，《拉貝日記》的誕生無疑為中國歌劇的發(fā)展又增添了濃墨重彩的一筆。

作為具有深厚歷史底蘊(yùn)的文化大省，江蘇為中國歌劇的創(chuàng)作提供了豐富的題材，江蘇大劇院的建立則為歌劇的演出搭建了世界級(jí)平臺(tái)。歌劇《拉貝日記》正是多方合作的成果，由江蘇省委宣傳部指導(dǎo)，江蘇省文化投資管理集團(tuán)與江蘇省演藝集團(tuán)聯(lián)合打造，江蘇大劇院負(fù)責(zé)出品，也是江蘇省與作曲家唐建平繼《運(yùn)之河》《鄭和》《鑒真東渡》三部歌劇后合作的第四部歌劇。

需要指出的是，用一部日記作為原型進(jìn)行歌劇創(chuàng)作幾乎是史無前例的，不僅為編劇帶來了困難，更對(duì)作曲提出了挑戰(zhàn)。讓人欣慰的是，這部歌劇的創(chuàng)作非常成功，在很多方面體現(xiàn)了獨(dú)到之處。

首先，這部歌劇無論在編劇還是在作曲上都具有很強(qiáng)的國際視野。歌劇劇本本身就帶有國際性，主角拉貝是一位生于德國漢堡的商人，見證了南京大屠殺并作出了真實(shí)記錄。另兩位主角魏特琳和馬吉是來自美國的傳教士，南京安全區(qū)國際委員會(huì)的其他成員也是清一色的外國人。這些國際友人對(duì)中國有著深厚的感情，為了救助苦難中的中國人而走到了一起。因此，在音樂語言上，歌劇不拘一格、廣泛吸取東西方的音樂文化精髓，確立了象征光明、美好與黑暗、邪惡等具有鮮明性格的不同音樂主題。

在這部歌劇中，拉貝的音樂主題由象征德國文化的巴赫作品素材引入，超越其生理年齡的男高音設(shè)置凸顯他的英雄與光輝形象；魏特琳主題體現(xiàn)了江南音樂明亮色調(diào)與美國音樂元素的糅合，契合了他長期生活在金陵的身份。來自不同國家的音樂素材有機(jī)結(jié)合在一起，不僅很好地塑造了歌劇人物形象，而且也體現(xiàn)了超越民族與國家的國際視野，在歌劇的進(jìn)行中產(chǎn)生了巨大的戲劇張力。

其次，歌劇的音樂創(chuàng)作很有想象力。盡管歌劇是一種綜合藝術(shù)，但它本質(zhì)上屬于音樂體裁，音樂設(shè)計(jì)無疑是一部歌劇成功的關(guān)鍵。從總體布局來看，歌劇的音樂本身有著內(nèi)在的統(tǒng)一性，主要體現(xiàn)在巴赫音樂元素的貫穿使用上。這種以現(xiàn)有音樂素材作為歌劇貫穿元素的做法，在歌劇發(fā)展史中是非常罕見的，是一次大膽而成功的嘗試。巴赫音樂被認(rèn)為閃耀著人性的光輝，像大海一樣包容一切，用它作為整部歌劇的貫穿因素，不僅使歌劇具有一種核心凝聚力，而且也與歌劇主角體現(xiàn)出的愛的精神相契合，最關(guān)鍵的是為歌劇最后的情感升華做了很好的鋪墊。

再次，這部歌劇營造戲劇性的手段非常豐富，大段氣息急促的合唱、激烈的交響樂段落、具有戲劇張力的詠嘆調(diào)和重唱形成了很強(qiáng)的戲劇性段落。從“警報(bào)又一次拉響”開始，連續(xù)多段緊密相連的合唱把人們的緊張和恐懼表現(xiàn)得淋漓盡致；管弦樂“激戰(zhàn)”渲染了戰(zhàn)爭的殘暴和混亂氣氛；拉貝看到大量青年被屠殺之后演唱的“拉貝詠嘆調(diào)”和魏特琳目睹多名女學(xué)生在圣誕夜被日本人帶走后所唱的詠嘆調(diào)“夜多么絕望”，同樣具有強(qiáng)大的戲劇感染力，表現(xiàn)了他們內(nèi)心的憤怒、痛苦與絕望；魏特琳與日本人爭執(zhí)的重唱段落則形成了很強(qiáng)的戲劇沖突。以上戲劇性主要通過情緒的對(duì)峙和沖突而形成，為歌劇最后的戲劇高潮做了充分準(zhǔn)備。歌劇最內(nèi)在和根本的戲劇高潮出現(xiàn)在最后，象征人性光輝的巴赫音樂元素與溫暖的江蘇音樂元素盡管被情緒對(duì)峙的戲劇片段不時(shí)中斷，但一直以若隱若現(xiàn)的方式存在著，到最后終于輝煌托出，達(dá)到震撼心靈的效果。

最后，歌劇《拉貝日記》所達(dá)到的藝術(shù)高度和思想深度也很值得關(guān)注。如導(dǎo)演莫辛斯基所言，歌劇本身是一種藝術(shù)性比較高的藝術(shù)形式，主題之一就是脫離物質(zhì)世界而關(guān)注精神世界，并傳達(dá)未來的愿景。這部歌劇并非僅僅展示在南京發(fā)生的這場(chǎng)暴行，而是通過這一暴行對(duì)人性進(jìn)行拷問，并給出積極的回答。真正的藝術(shù)就是通過呼喚人性中的美好和愛意，讓世界充滿光明和溫暖。歌劇《拉貝日記》所閃耀的大愛精神和人性光輝正是如此，體現(xiàn)了藝術(shù)的真正旨?xì)w，具有超越民族和國界的普遍意義。

這部原創(chuàng)歌劇不僅還原了南京這段苦難的歷史，而且對(duì)其進(jìn)行哲理反思，實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)切與藝術(shù)性追求的有機(jī)融合，為我國乃至世界歌劇藝術(shù)創(chuàng)作帶來很多新的啟示。誠如作曲家唐建平所言：“歲月容易讓過去消失，但是歷史一定會(huì)留下人類的共同記憶。在記憶的深處凝結(jié)的是人類共同的生命理想和愛的光輝。正是這種愛的光輝引領(lǐng)人類通往和平之路。”