2023年11月1日下午，北京市社會科學(xué)院文化研究所在院1008會議室舉辦了“文學(xué)藝術(shù)與當(dāng)代生活”專題學(xué)術(shù)研討會。本次研討會邀請了中國作家協(xié)會《文藝報》社原總編輯、二級編審范詠戈，中國戲劇文學(xué)學(xué)會常務(wù)副會長、著名文藝評論家姜彤林，中國電影博物館研究館員劉思羽，中國評劇院國家一級演員王平，北京京劇院國家一級導(dǎo)演白愛蓮，中國藝術(shù)研究院科研處處長陳曦，中國美術(shù)館副研究館員吳國保，院文化研究所副所長、副研究員黃仲山作主題發(fā)言。會議由文化研究所副所長、副研究員黃仲山、景俊美主持。北京市社會科學(xué)院科研處副處長俞音、綜合治理研究所副所長冮樹革研究員和文化研究所全體研究人員參會。

俞音對參會嘉賓的到來表示熱烈歡迎，并向各位專家介紹了文化研究所的歷史沿革，特別提到了“北京社科”智庫藍(lán)皮書的編寫情況，誠邀各位專家共同為藍(lán)皮書的撰寫出謀劃策，并對大家的出席表示衷心的感謝！

范詠戈作了題為《在與時代互文中開掘現(xiàn)實題材》的發(fā)言，開宗明義地指出當(dāng)下是一個“過去未去，未來已來”的時代，講好中國故事要與時代互文。我國長篇小說和長篇連續(xù)劇不缺作品數(shù)量，也不缺對現(xiàn)實題材的熱情，但缺少經(jīng)典與高峰之作。他總結(jié)了文學(xué)藝術(shù)與當(dāng)代生活不盡合拍的癥結(jié)，一是對中國特色社會主義的現(xiàn)實缺乏洞察力，二是將個人生命體驗無縫融入現(xiàn)實變革生活存在短板，三是歷史和哲學(xué)的缺失。如果中國作家能夠在歷史和哲學(xué)這兩個層面上賦能文學(xué)，中國文學(xué)經(jīng)典的誕生來日可期。

姜彤林以《小劇場戲曲的當(dāng)代模板》為題，梳理了小劇場戲曲的前世今生，指出原創(chuàng)劇目是小劇場戲曲成熟與否的標(biāo)志，老戲新編是小劇場戲曲不容忽視的數(shù)量和能量構(gòu)成，名著改編是戲劇舞臺永恒的“主旋律”，傳統(tǒng)復(fù)制是小劇場戲曲在理性和理論層面最具爭鳴空間的板塊，也是當(dāng)代小劇場戲曲藝術(shù)節(jié)最有價值的發(fā)現(xiàn)和啟示。并指出，當(dāng)代小劇場戲曲藝術(shù)節(jié)導(dǎo)航著“承傳·創(chuàng)新·青春·未來”的當(dāng)代氣象，引領(lǐng)著新潮流，倡導(dǎo)著正能量，為小劇場戲曲打造了一方專業(yè)的、固定的交流和演出平臺。

劉思羽的發(fā)言題目是《新中國電影的現(xiàn)實主義表達(dá)與當(dāng)代精神史的書寫》，從社會主義現(xiàn)實主義、紀(jì)實美學(xué)運(yùn)動與現(xiàn)實主義的“再認(rèn)識”、現(xiàn)實主義電影的多樣態(tài)發(fā)展三個階段剖析新中國現(xiàn)實主義電影發(fā)展歷程，深入探討了每個階段的題材類型、創(chuàng)作特點和時代意義。指出中國電影創(chuàng)作要承擔(dān)起記錄新時代、書寫新時代的歷史使命，勇于回答時代課題，深刻反映我們這個時代的歷史巨變，描繪我們這個時代的精神圖譜，為推動一個現(xiàn)代國家的建設(shè)作出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。

王平以《評劇藝術(shù)的發(fā)展與流派傳承》為題，結(jié)合自身從藝經(jīng)歷，介紹了評劇百余年來的歷史源流，從不同時代評劇代表人物的視角分析了評劇藝術(shù)發(fā)展的幾個重要節(jié)點和不同的流派，突出強(qiáng)調(diào)了評劇藝術(shù)的包容性和親和度，并指出時代賦予我們這代人的歷史責(zé)任是堅守和破壁，盡管任重道遠(yuǎn)，但作為評劇從業(yè)者，仍會勇?lián)厝危频Z前行。隨后，王平老師現(xiàn)場清唱了評劇《花街》選段，帶領(lǐng)與會人員直觀感受評劇藝術(shù)的魅力。

白愛蓮的發(fā)言題目是《戲曲創(chuàng)作與觀眾接受》，從自身作為戲曲創(chuàng)作者和觀眾的雙重視角，分享了三個方面的心得體會。一是兼具創(chuàng)作者和觀眾的雙重身份。創(chuàng)作者需要在雙重身份之間不斷切換，尋找與觀眾溝通的點。二是將經(jīng)典作品視為創(chuàng)作者與觀眾之間溝通的密碼，實現(xiàn)小眾創(chuàng)作與大眾審美的連結(jié)。三是作品的個性化越強(qiáng)，越能夠引起觀眾的共鳴。指出積極思考創(chuàng)作與接受的關(guān)系，與觀眾保持溝通和連結(jié)，有助于吸引更多的觀眾來領(lǐng)略戲曲藝術(shù)之美。

陳曦作了《話劇的人文傳統(tǒng)與當(dāng)代表達(dá)》的主題發(fā)言，認(rèn)為話劇既是舶來品，也是在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的沃土上開出來的新花。當(dāng)下，戲劇已經(jīng)進(jìn)入后戲劇時代，話劇應(yīng)該如何定義自己的藝術(shù)本質(zhì)，是我們必須正視的問題。她認(rèn)為，戲曲各地方劇種保有活力的關(guān)鍵之一是方言特色，中國話劇應(yīng)該守住的是對話屬性。同時，話劇應(yīng)當(dāng)解決好“人與人”“人與社會”“人與時代”的關(guān)系，最后，總結(jié)了話劇藝術(shù)當(dāng)代表達(dá)方面存在的問題和不足，指出要從中國社會生活和民族心理習(xí)慣著眼，從戲劇創(chuàng)作實踐出發(fā)，不斷發(fā)展和充實理論研究。

吳國保以《書法藝術(shù)與當(dāng)代生活》為題，從大家最熟悉的書法名稱破題，將大家習(xí)焉不察的命名問題上升到理論思考。他指出中國人一般稱之為“書法”，而日本和韓國則分別稱之為“書道”與“書藝”。從中外不同文化語境中書法的名稱辨析到書法精神的探索，進(jìn)而分析了書法的藝術(shù)特性，觀照了書法與當(dāng)代生活的關(guān)系。針對當(dāng)前社會中認(rèn)為書法走到窮途末路的說法，他樂觀地表示，只要有中國人在，書法藝術(shù)就不會消失。

黃仲山以《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)活態(tài)文化的意義探源與生活實踐分析》為題作了發(fā)言。他梳理了“活態(tài)性”這一概念的內(nèi)涵來源，并與“固態(tài)”“靜態(tài)”等概念進(jìn)行對讀，分析了“活態(tài)”在非遺保護(hù)領(lǐng)域的內(nèi)核指向和具體措施，指出非遺活態(tài)化保護(hù)傳承應(yīng)當(dāng)兼顧歷史價值與現(xiàn)實價值，將傳統(tǒng)融入當(dāng)下，關(guān)注現(xiàn)實生活，強(qiáng)調(diào)了非遺活態(tài)化傳承的幾個原則，即應(yīng)當(dāng)堅守人民性、把握時代性、強(qiáng)化民族性。

最后是互動環(huán)節(jié)。冮樹革研究員、傅秋爽研究員就會議主題與發(fā)言專家進(jìn)行了交流，大家一致認(rèn)為，專家發(fā)言非常精彩，分別從文學(xué)、戲曲、電影、話劇、書法、非遺等多種文藝形式的傳承發(fā)展全方位闡釋了文學(xué)藝術(shù)與當(dāng)代人、當(dāng)代生活的關(guān)系，總結(jié)了日常生活審美化和審美日常生活化的理論體系，內(nèi)容豐富、思考深入，對認(rèn)識文學(xué)藝術(shù)與當(dāng)代生活富有啟示意義，對文化傳承發(fā)展具有學(xué)術(shù)貢獻(xiàn)。