《和平頌》

《長征會師圖》

祖籍廣東、生于香港的何香凝（1878年—1972年），是中國近現(xiàn)代集社會活動家和藝術(shù)家于一身的偉大女性。她晚年定居北京，與北京畫壇多位藝術(shù)家的合作畫可視為近代中國美術(shù)史上一個別樣“雅集”。

正在北京畫院展出的“流水高山寫新圖——何香凝與新中國時期的北京畫壇”，圍繞兩大主題以畫敘事：何香凝革命人生及其藝術(shù)；何香凝與北京畫壇之互動。曾任中國美術(shù)家協(xié)會主席的她，常借對松、梅、獅、虎和山川的描繪，抒情明志，為新中國美術(shù)史留下一份特殊而珍貴的記憶。

20世紀(jì)初，何香凝與丈夫廖仲愷東渡日本求學(xué)，尋求新知。她于1908年入讀東京女子美術(shù)學(xué)校的高等科學(xué)習(xí)繪畫。翻開中國近代美術(shù)史的篇章，不難看出：1905年至1937年，留學(xué)日本的中國藝術(shù)青年甚眾，知名者包括何香凝、高劍父、陳樹人、關(guān)良、豐子愷、張大千、陳之佛、黎雄才、傅抱石等，他們對中國現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展和新中國美術(shù)建設(shè)貢獻頗巨。

何香凝在水墨畫中將日本畫法和西洋畫風(fēng)融會貫通，進行個性化的藝術(shù)探求。1910年，作《虎》圖，款題“克強先生正”（即辛亥革命先驅(qū)黃興）。畫面將猛虎安排于右下方草叢中，以伏虎月夜怒吼之狀寓意革命的蓄勢待發(fā)。1914年《獅》是該時期的代表作，獅子臥于山崗現(xiàn)雄霸之姿，傲然回首，儼然“國魂”的化身。1929年5月，柳亞子為獅圖題款：“國魂招得睡獅醒，絕技金閨妙鑄形。”醒獅在當(dāng)時是革命群體的圖像符號，被視為救亡圖存的重要象征，宛如一面旗幟、一道精神符號?；[獅吼成為20世紀(jì)初藝術(shù)家競相表現(xiàn)的對象。何香凝所畫獅虎，與同時代高劍父、徐悲鴻等所繪同類題材相比，更添一份家國情懷中的女性意志覺醒。

除了山水畫和獅虎圖，她還喜畫歲寒三友，尤善寒梅，喜寒梅之傲雪不低頭。1928年，何香凝、經(jīng)亨頤、陳樹人合作《松·竹·梅》，是其早期繪制歲寒花卉的代表作，頗具文人畫風(fēng)。其筆觸雖不似經(jīng)亨頤、陳樹人用筆舒緩而呈平淡之美，然亦拓展了其他歲寒植物的繪制方式與風(fēng)格特征，由此形成了何香凝獨具一格的畫梅技法，直到晚年仍不失趣味，愈發(fā)爐火純青。

后在僑居法國的歲月里，她和當(dāng)?shù)厝A裔文藝圈往來、唱和，1930年與劉海粟合作《三友圖》，題款寫著“十九年春，何香凝劉海粟合作于巴里（巴黎）”，畫面呈現(xiàn)的仍是文人畫風(fēng)格。繪于1931年的皇皇巨制《松》，高近4米，一棵巨松橫貫六條屏，氣勢磅礴。畫上題款為柳亞子先生親筆，也是目前所知的最長題款，堪稱史詩。它敘述了自1911年辛亥革命到1931年20年間廖仲愷何香凝夫婦對中國革命、國家民族所作貢獻，包括廖仲愷遇刺事件、二次革命、討伐袁世凱等。

1931年，“九一八”事變爆發(fā)，旅居德國的何香凝旋即回國，奔走呼吁抗日救亡運動，將自己的畫作和珍藏的書畫進行義賣，組織“救濟國難書畫展”。期間還與柳亞子、經(jīng)亨頤、陳樹人等組成“寒之友社”，吟詩作畫，抒寫胸中積憤。其1934年繪制的《為誰來補破山河》，摯友柳亞子賦詩畫上：“為誰來補破山河，腕底煙云未等閑。收拾雄心歸淡泊，時時曳杖款荊關(guān)。”這一信念貫穿何香凝書畫創(chuàng)作始終，無論云卷云舒，始終緊握畫筆，胸中煙云激蕩，一生未曾等閑。

新中國成立后，何香凝應(yīng)邀同眾多滯留在香港的愛國民主人士北上，參與新中國建設(shè)。政務(wù)之余，何香凝把所有精力投入到國畫創(chuàng)作，勤奮臨摹古代繪畫，并與京津畫壇的來訪畫家創(chuàng)作了大量合作畫。她常對兒女晚輩表達此時狀態(tài)：“我生平作畫，這是最愉快的時刻。”

何香凝這一時期的繪畫創(chuàng)作，借對松、梅、獅、虎和山川的描繪，頌揚新社會、新生活。而眾多國家領(lǐng)導(dǎo)人與藝術(shù)家的補筆、題詞，又?jǐn)U大和提升了其畫作的深度和高度，如陳毅題詩稱何香凝“繪畫如其人”“畫高壽亦高”，是對其人品和畫品的高度概括與贊譽。

她與眾多文化名人唱和、互動頻繁，往來好友有趙樸初、徐悲鴻、葉恭綽、汪慎生、胡佩衡、張伯駒夫婦等，里面自有諸多趣事。由齊白石、何香凝領(lǐng)銜，十余位著名畫家合作的《和平頌》便是其中之一。

這是由中國美協(xié)出面組織的一次全國最高水準(zhǔn)畫家的高水平創(chuàng)作。創(chuàng)作者們在中國美協(xié)舊址（北京帥府園）搭建畫室，展開繪制工作，歷時半個月，于當(dāng)年5月完成，可謂神速。集體創(chuàng)作非常講究配合默契，一旦細節(jié)處理不好，整幅作品將會平庸無奇甚至廢掉。這幅巨作由齊白石開筆畫石頭，何香凝畫松，陳半丁畫紫藤，于非闇、李瑞齡、張其翼三人畫和平鴿，汪慎生畫菊花，馬晉畫竹，徐燕蓀畫蘭花，楊敏畫桃花、梅花，王雪濤畫牡丹，吳一舸畫蝴蝶蘭、溪水，最年輕的田世光畫玉蘭。畫面右上角由郭沫若題名：“和平頌。一九五五年六月郭沫若題”，再由陳半丁題跋。

鮮艷的色彩、繁盛的鮮花、蒼勁的松樹鋪陳于畫面，熱烈濃艷的畫風(fēng)與時代氣息及和平精神相協(xié)調(diào)。人民日報稱《和平頌》是“中國人民的優(yōu)秀的藝術(shù)家向大會獻上了中國人民真誠的禮物。”由于畫作在世界和平大會上的巨大影響力，世界和平理事會將1955年度的國際和平獎頒發(fā)給齊白石先生。

從《和平頌》的創(chuàng)作可見，此時的何香凝及一批藝術(shù)家的合作繪畫不再以“寒之友社”般的文人交流切磋為目的，而是已經(jīng)上升為國家層面的集體創(chuàng)作，如傅抱石與關(guān)山月為人民大會堂迎賓廳共同創(chuàng)作《江山如此多嬌》亦屬此列。

花鳥畫作為應(yīng)和世俗審美心理的理想題材，是合作畫家之間應(yīng)酬唱和的最佳選擇。20世紀(jì)60年代，何香凝的花卉畫傾向于吉祥意味、富麗華貴的牡丹、芍藥等花卉，表現(xiàn)對美好生活的熱烈情懷，又以菊花、丹楓等花卉表達田園詩意的野趣。與陳半丁、胡佩衡、汪慎生等合作的《大地之春》，當(dāng)屬何香凝晚年佳作。