如今，市面上掀起輿論熱潮的影視劇不少，可常常陷入“高開低走”的怪圈。仔細觀之，這些家庭劇、歷史劇、職場劇，乃至諜戰(zhàn)劇、警匪劇等等，往往兜兜轉轉，都會落入到“愛情劇”的窠臼。

看似光怪陸離、腦洞迭開，實則極端套路、千篇一律，正是眼下影視劇作的一大弊病。個中原因錯綜復雜，可多少透露出創(chuàng)作態(tài)度不端、技藝不精、資本逐利等因素。某些劇作者壓根兒沒有打造精品之心、只有賺取流量之意，無心深入生活、鉆研題材，一味向壁虛構、憑空編撰。講歷史，不諳基本史實，寫職場，又無專業(yè)背景，更有甚者直接“撿現(xiàn)成”的，去架空的網(wǎng)絡文學中翻找IP。如此這般，也導致不少熱門影視劇宣傳時大炒噱頭、吊足胃口，前兩集也似乎像那么回事，可到真正劇情展開之時便內容枯竭、力不從心，只能用戀愛糾紛、人事斗爭來湊了。

要么荒唐狗血，要么爾虞我詐，掛羊頭賣狗肉，必然招致惡評。盡管按“眼球經(jīng)濟”那套，“吐槽也是關注”“臭名也是名”，但惡評與美譽，顯然大不一樣。觀眾“上當受騙”多了，直接導致當下的影視市場出現(xiàn)轉變，鮮肉小花、穿越宮斗等熱門元素越來越難帶節(jié)奏。反而，那些看來題材冷門，卻扎實豐富的劇作倒往往成為叫好又叫座的黑馬。市場轉型，意味著“原路不通”，也提示開辟新路的時機已到。拍啥鉆啥，才可能拍啥像啥，沉下心去，做足功課，拿出好故事真內容專業(yè)度，自然不用七拼八湊、胡編亂造了。

回顧上個世紀80年代，我國電視劇產(chǎn)業(yè)一起步便進入黃金期，很大程度上得益于當時文藝工作者的藝術操守、專業(yè)精神與文化擔當。比如央視版四大名著電視劇，王扶林執(zhí)導《紅樓夢》熟讀原著論著，顧問組幾乎是文學天團；六小齡童飾演孫悟空，每個鏡頭都精心設計，還要跳上五六下，以便唯一一臺攝影機捕捉到前后左右。盡管在捉襟見肘的情況下搞創(chuàng)作，也無人放棄、無人敷衍。歷經(jīng)苦修，才有了四大名著電視劇年年暑假刷屏，直到今天“彈幕版”還火遍網(wǎng)絡的文化景觀。

好劇不易，經(jīng)典難求，熱劇熱片是最通俗的文藝形式之一，胡亂拼湊或許能湊出熱度，卻注定是口水遍地、過眼云煙，這樣的熱，也注定為觀眾拋棄。