優(yōu)秀劇目大量涌現(xiàn)，基層院團“滿血復(fù)活”

“一花獨放不是春，萬紫千紅春滿園。”黨的十八大以來，戲曲工作者堅持創(chuàng)新與復(fù)排相結(jié)合、傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，創(chuàng)作出一大批深受觀眾歡迎的優(yōu)秀藝術(shù)作品，傳統(tǒng)戲曲呈現(xiàn)振興勢頭。比如，京劇《西安事變》、昆曲“臨川四夢”、豫劇《焦裕祿》、評劇《母親》、淮劇《小鎮(zhèn)》等，這些劇目題材豐富，表現(xiàn)手法多樣，是近年來戲曲藝術(shù)創(chuàng)作大膽探索、銳意進取，在提高原創(chuàng)力上下功夫的具體體現(xiàn)。

作為我國最高規(guī)格的藝術(shù)盛會，中國藝術(shù)節(jié)劇目質(zhì)量要求很高，通常只有省級、國家級院團的作品才能獲得藝術(shù)節(jié)的入場券。讓人沒有想到的是，2016年第十一屆中國藝術(shù)節(jié)的開幕演出劇目秦腔《家園》卻出自一幫“雜牌軍”之手——由陜西省渭南市秦腔劇團聯(lián)合澄城縣劇團、戶縣群星劇團兩個基層劇團以及渭南師院藝術(shù)系的學(xué)生聯(lián)合打造。正如文化部部長雒樹剛所言，這樣一部來自最基層劇團的作品，讓人看到了基層文藝院團振興的希望。戲曲的生命力在基層。十八大以來，大量曾經(jīng)完全喪失創(chuàng)作、演出能力的基層文藝院團“滿血復(fù)活”，重新登上戲曲舞臺，這是戲曲振興的又一生動注腳。

正如習(xí)近平總書記所言，繁榮文藝創(chuàng)作、推動文藝創(chuàng)新，必須有大批德藝雙馨的文藝名家。戲曲優(yōu)秀作品不斷涌現(xiàn)的背后，是廣大戲曲工作者能力的提高、境界的提升。2013年、2016年，殷秀梅、賈文龍等31位舞臺藝術(shù)界人士先后獲得“文華表演獎”，為藝術(shù)界樹立了德藝雙馨的典范，也扛起了傳統(tǒng)戲曲振興的大旗。為了演好現(xiàn)代豫劇《焦裕祿》，賈文龍從故事中、照片中、電影中，從在蘭考生活的點滴小事中，不斷尋找著焦裕祿的影子。在400多場演出中，他跟劇組其他演員一起，邊演邊學(xué)邊揣摩邊修改。后來，賈文龍在胸前佩戴起了焦裕祿像章——不管是工作中，還是生活中，走到哪里就戴到哪里，“為的就是把焦裕祿這個角色刻在心里，刻入生活中”。