潤智影業(yè)曾發(fā)行過《長江圖》等文藝電影，其負責人深刻地感受到，之前觀眾對這類影片接受程度不高，影片排片受影響，有效排片不多，很難真正抵達觀眾。

另一部知名紀錄片《我的詩篇》曾斬獲上海國際電影節(jié)金爵獎最佳紀錄片獎、廣州國際紀錄片節(jié)年度最佳紀錄片等獎項，即便有這樣的成績，影片卻遲遲找不到發(fā)行公司，公映時間遙遙無期。

無奈之下，導演吳飛躍和他的團隊只能調整策略，將自己轉變?yōu)榘l(fā)行方，在全國通過觀眾眾籌的方式發(fā)起點映，為影片找到“對的觀眾”。

由此，中國目前唯一的電影眾籌點映平臺大象點映誕生，并先后發(fā)起了“給陌生人送場電影”“24小時全網不間斷直播”活動來助力影片的排片率。

大象點映宣傳負責人漠藍對南方日報記者表示，以往，面對紀錄電影不被院線重視的情況，片方唯有“一聲嘆息”。而大象點映希望改變電影的排片規(guī)則，“不再眼巴巴地被動地等待影院排片。”

目前，眾籌觀影的上座率都在60%-70%，可以最大限度保證影院的利益。今年7月，大象點映成功發(fā)起了《搖搖晃晃的人間》百城首映活動，接下來，還將發(fā)行《天梯》《我只認識你》等多部紀錄電影。

在潤智影業(yè)總經理劉倩羽看來，去年成立的全國藝術電影院線聯盟，或許對包括紀錄片在內的藝術電影走進大眾市場有更強大的推動作用，“能讓很多人看到自己喜歡的、非商業(yè)的院線作品，還能保證一定的排片率，我覺得這是個不錯的方法。”

據悉，8月25日，在今年奧斯卡金像獎、金球獎、英國電影學院獎等評選中綻放光彩的藝術電影《海邊的曼徹斯特》將正式通過全國藝術電影放映聯盟，在全國66個主要城市、超過100家影院上映，影片也是首部在該聯盟上映的海外電影，表現如何令人期待。

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從《二十二》《戰(zhàn)狼2》看電影市場

由“市場驅動”轉向“內容為王”

《戰(zhàn)狼2》贏得觀眾熱捧，并刷新了華語電影票房紀錄；一部沒有大明星出演的紀錄電影《二十二》，在算不上強大的營銷攻勢下，依靠口碑收獲過億元票房……這兩部電影成為暑期檔的“現象級”影片。比較之下，一些話題度十足但品質堪憂的作品，卻在市場上顯得黯淡無光。多位業(yè)內人士近日接受南方日報記者采訪時達成共識——從“市場驅動”轉變?yōu)?ldquo;內容驅動”，這是票房增速放緩的中國影市目前迎來的最大利好之一。

依靠優(yōu)秀內容更能激活市場

“中國電影市場經歷了十年的‘粗獷式’發(fā)展，這個時代一去不復返了。”中國藝術研究院影視所副所長趙衛(wèi)防表示。

從2012年開始，我國成為世界第二大電影市場，而電影基礎設施建設的突飛猛進，為市場規(guī)模的不斷擴大提供了現實基礎。數據顯示，2017年3月，我國銀幕數達到44489塊，超過整個北美地區(qū)，從市場容量上成為世界第一大電影市場。

《戰(zhàn)狼2》制片人張苗對南方日報記者說，從去年開始，單個銀幕的產出呈現出下滑趨勢，由新增影院帶來的新增觀影人次的紅利正在逐步消失。“在此背景下，優(yōu)秀的電影內容更能激活觀影需求。”張苗認為，這也是推動票房持續(xù)健康增長的決定性因素。

影評人周黎明留意到，近來口碑對電影票房的作用愈發(fā)明顯。一方面，去年以來，單純依靠IP改編和明星效應吸引觀眾的電影，往往在票房上差強人意。另一方面，《我們誕生在中國》《二十二》等憑質量贏得口碑、進而成功“逆襲”的案例越來越多。

“觀眾慢慢學會欣賞電影了，電影口碑對觀影選擇的影響愈發(fā)突出。”廣州金逸珠江電影院線負責人謝世明同樣表示，如今的觀眾更為理性，影片質量高，看的人才會多。

站在紀錄片研究者的角度，中國傳媒大學教授何蘇六提到，一些千篇一律又質量不高的商業(yè)大片消解了大家的觀影熱情，甚至讓年輕人產生了厭倦、抵觸的心理，而紀錄電影精品卻給觀眾留下良好印象，兩相對照，觀眾心中的天平自然會慢慢向優(yōu)質紀錄電影傾斜。

“過度娛樂化到一定階段，文化審美發(fā)生改變也是必然，如今許多觀眾最看重的，還是影片傳達的‘真善美’。”何蘇六說。

重工業(yè)影片將成新“風口”？

在移動互聯網時代，面對移動終端帶來的便捷視頻消費，如何才能吸引更多觀眾走進影院，是擺在電影創(chuàng)作者面前的一道難題。在這一背景下，今年以來，不少業(yè)內人士認為，國產重工業(yè)電影將是未來的新熱點與新趨勢。

“一起拍電影”創(chuàng)始人張志遠是這一議題的支持者，他認為推動電影產業(yè)升級是大勢所趨。他對南方日報記者說，影院觀眾的“分流”現象是值得注意的。

過去，國內扛起票房大旗的是以喜劇、愛情片為主的“輕工業(yè)”電影，但現在，電影面對的是免費的電視劇、網絡劇的競爭。如果沒能做到差異化，觀眾寧愿選擇在家里看劇或是在移動端上看電影。“競爭會倒逼著電影行業(yè)主動升級。”張志遠說。

《戰(zhàn)狼2》被視為重工業(yè)電影創(chuàng)作的探路者之一，制片人張苗所在的北京文化今年曾重磅宣布，計劃打造一個總投資30億元的重工業(yè)項目《封神三部曲》。“目前中國電影的弱項是打造重工業(yè)影片中的技術問題以及專業(yè)團隊的欠缺。”張苗表示，《戰(zhàn)狼2》的幕后團隊來自全球十幾個國家，“現在對中國電影發(fā)展特別有利的地方是，我們可以站在強者的肩膀上，以開放的心態(tài)吸納全世界優(yōu)秀電影團隊的經驗來打造國產影片。換句話說，這就是新時代的‘師夷長技以自強’。”

與觀眾產生共鳴是關鍵

采訪中，也有業(yè)內人士并不認為，所謂的“重工業(yè)”大片就是票房的保障，要贏得票房還得靠品質和情感說話。電影市場分析專家蔣勇舉例說，《二十二》票房“逆襲”的重要原因，是與中國觀眾產生了強烈的情感共振，這一點與《戰(zhàn)狼2》是一脈相承的。

此外，《閃光少女》等表現主人公在現實生活中為夢想而奮斗的國產電影，也取得不俗口碑，一定程度上證明了與社會和人心緊密聯系、富有時代和生活氣息的作品，更能贏得觀眾的喜愛。

“電影需要滿足人們的精神需求，而不是制造無聊。”北京師范大學藝術與傳媒學院院長周星表示，提升電影質量的關鍵是汲取生活的養(yǎng)分。“一些創(chuàng)作者迷信于揣測觀眾心理，憑空創(chuàng)造虛空的遐想，導致電影沒有生活依據，這樣生產出來的作品，或許能一時半會兒讓觀眾感到新鮮，但不能長久地抓住人心。”蔣勇同樣認為，發(fā)揮內容生產力的關鍵之一是接地氣，“我們需要更多反映社會熱點的國產電影佳作。”

“回到藝術根源上來，最難具備和保持的，是人對電影藝術的敬畏和對電影創(chuàng)作的那份純粹的初衷。”張苗總結說。