板索里史詩說唱是朝鮮民族表演藝術(shù)傳統(tǒng)中最獨(dú)特的表達(dá)方式之一，發(fā)源于韓國(guó)全州，飽含著民族文化和精髓。這種音樂唱述由一位歌手用鼓伴奏演出。在長(zhǎng)達(dá)八小時(shí)的演唱過程中，演唱者(男性或女性)按照朝鮮農(nóng)村方言和淵博的文學(xué)語言寫成的劇本，進(jìn)行即興的演唱。其演唱的表現(xiàn)力，程式化的語言，劇目中的敘事以及模仿動(dòng)作，使它集精英文化和大眾文化于一身，成為深受人們歡迎的傳統(tǒng)藝術(shù)。2003年經(jīng)聯(lián)合國(guó)教科文組織認(rèn)定板索里史詩說唱入選《人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄》。

板索里史詩說唱這種音樂唱述由一位歌手用鼓伴奏演出。

朝鮮文“板”的意思是“眾人聚集之所”，“索里”的意思是“歌曲”。“板索里”起源于17世紀(jì)的朝鮮西南部，可能是薩滿說唱的一種新的形式。直至19世紀(jì)末，它一直由百姓口頭流傳，后來有了新的文學(xué)內(nèi)容而更加豐富，得到了市民精英的青睞。“板索里”劇中的場(chǎng)景、人物和劇情都表明它根植于Joseon 時(shí)代(1392—1910)。其主題包括對(duì)家庭的忠誠(chéng)、喪親之痛和愛情。歌手需要經(jīng)過長(zhǎng)期嚴(yán)格訓(xùn)練，才能掌握各種音色，并背誦極為繁雜的劇本。許多藝術(shù)大師創(chuàng)造出了自己的演出風(fēng)格，以獨(dú)特的方式詠唱某些特殊的段落而名聲大噪。

板索里表演時(shí)，屏風(fēng)蘆席，一人擊鼓，一人執(zhí)扇，以唱為主，夾敘夾議。

板索里表演時(shí)，屏風(fēng)蘆席，一人擊鼓，一人執(zhí)扇，以唱為主，夾敘夾議。長(zhǎng)篇傳統(tǒng)段子，內(nèi)容多為警世勸善。這種傳統(tǒng)的說唱藝術(shù)形式,將文學(xué)、音樂、表演融為一體,通過一位站立的身著民族服飾的演員(視劇目需要,或男或女)的歌唱、道白、表情、肢體動(dòng)作和作為道具的一把扇子來描繪復(fù)雜的劇情。舞臺(tái)旁有一席地而坐的鼓手,為表演者唱念的朗朗之聲伴奏;并不時(shí)發(fā)出“jota!”、“eolssigu!”等感嘆,為演唱者的表演增添興致。臺(tái)下觀眾還可依據(jù)情節(jié)飾演對(duì)手配合臺(tái)上歌者進(jìn)行應(yīng)和。一般說唱表演一場(chǎng)約歷時(shí)4-5個(gè)小時(shí)。板索里說唱藝術(shù),通常以演員口授的方式傳承。據(jù)記載,歷史上板索里的劇目曾有12部,流傳至今的僅存下列五部:《春香歌》(改編自高麗時(shí)期的古代小說《春香傳》);《沈清歌》(改編自高麗小說《沈清傳》);《興夫歌》(改編自高麗小說《興夫傳》);《赤壁歌》(改編自中國(guó)小說《三國(guó)演義》。

通過一位站立的身著民族服飾的演員肢體動(dòng)作和作為道具的一把扇子來描繪復(fù)雜的劇情。