清劉熙載在《藝概》中主張“極煉如不煉，出色而本色，人籟惡歸天籟矣。”明確提出“極煉”和“不煉”之間的辯證統(tǒng)一關(guān)系。單純的“煉”太露痕跡，只有“極煉”達(dá)到“不煉”的程度，才算達(dá)到藝術(shù)的極致。中國(guó)美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)與書(shū)法藝術(shù)學(xué)院教師、中國(guó)畫(huà)系主任陳磊的山水畫(huà)藝術(shù)，正是以其質(zhì)樸的情感和樸實(shí)恬淡的筆觸向我們展示了一幅幅藝術(shù)佳作。

宋韓拙在《山水純?nèi)氛f(shuō)：“筆以立其形，墨以分其陰陽(yáng)，山水悉從筆墨而成。”筆墨是中國(guó)畫(huà)的基本功，也體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)特色。陳磊認(rèn)為筆墨是中國(guó)文化在視覺(jué)方面獨(dú)有的精神表達(dá)方式，它很大程度上決定著傳統(tǒng)繪畫(huà)的文化精神境界。他自己的作品雖然與傳統(tǒng)中國(guó)山水畫(huà)差別很大，但他卻牢牢抓住中國(guó)山水畫(huà)對(duì)“書(shū)寫(xiě)性”的重視。

陳磊山水畫(huà)汲取了黃賓虹“五筆七墨”的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，尤其是“積墨法”，但他的“積墨法”將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)筆墨與西方現(xiàn)代藝術(shù)的表現(xiàn)語(yǔ)言結(jié)合起來(lái)。同時(shí)，他把中國(guó)畫(huà)的散點(diǎn)透視與西方繪畫(huà)的焦點(diǎn)透視相結(jié)合，在整體的構(gòu)圖與具體的塑造中選擇不同而合理的解決方式。

“因心造景”，通過(guò)山水畫(huà)，陳磊著力表達(dá)他對(duì)大自然的精神感悟。以他的園林寫(xiě)生稿為例，他對(duì)現(xiàn)實(shí)中的園林景觀進(jìn)行大膽取舍，通過(guò)藝術(shù)的表現(xiàn)，把江南園林內(nèi)在的儒雅柔情，用淡淡的水墨暈染勾畫(huà)出來(lái)，構(gòu)圖獨(dú)辟蹊徑，以趣入理，理外生趣。

“情與境會(huì)，意與象通”，是山水畫(huà)的理想境界，也是山水畫(huà)藝術(shù)的靈魂所在。在山水畫(huà)中，自然之美已經(jīng)轉(zhuǎn)化為自我審美的觀照，而筆下的山水，不是摹象狀物的自然之像，而是詩(shī)意化的內(nèi)心之象。

陳磊深諳此道。長(zhǎng)期的教學(xué)實(shí)踐與創(chuàng)作研究為他畫(huà)面意境的營(yíng)造提供了有力的保障。在他筆下取象皆以真實(shí)的自然景物為依據(jù)，山川丘壑既是“景語(yǔ)”又是“情語(yǔ)”，即“景”生“情”，因“情”造“境”。

齊白石說(shuō)，藝術(shù)貴在似與不似之間。藝術(shù)作品是現(xiàn)實(shí)生活和人格的真實(shí)反映，陳磊的山水畫(huà)藝術(shù)探索還在進(jìn)行之中，與古人交流，與今人交流，他堅(jiān)持深入生活，不斷拓展自己的創(chuàng)造空間，從而產(chǎn)生新的表現(xiàn)形式和手段。