文藝的人物和故事，一般而言都有其發(fā)生的時代和地點，尤其是影像，天賦的具象化使得它即便來自時地模糊的原作IP，也往往須要將其落到實處，所以它的地域性屬于原始設置。在文藝全球化視野的背景下討論影像的地域性，似乎是不合時宜的，又確乎是有必要的。魯迅先生所謂地方色彩的倒容易成為世界的，果然精辟。

誠然，寫出浸透到骨子里的地域味道固然是最好的，譬如老舍筆下的小羊圈胡同，張愛玲筆下的上海女人，京味兒海派毋庸置疑。但那都是稀缺的極品，非圣手莫辦，確乎很難。作為當下最巨量最流行的文藝樣式，影像作品其實很難抵達這個境界，于是實操性變得十分重要，尤其是方便實操的具象化元素。地域性正在此列。

當下大多數(shù)影像作品，無非圍繞普羅大眾的日常生活說事，即便是宏大敘事，其中也未必沒有大眾的日常，因此，所謂方便實操的具象化元素，實在就是大眾的世俗生活元素，譬如衣食住行，以及遛鳥斗蛐蛐兒養(yǎng)鴿子逛戲園子聽曲兒之類的消閑習慣。

在古裝劇和年代劇中，服飾和建筑是最為昭彰的標示元素，但落實到地域性呈現(xiàn)，除了少數(shù)民族題材，服飾反而是弱化的，它當然富有時代色彩，譬如旗袍、學生裝，乃至綠軍裝喇叭褲，都是一時風尚，卻未必擁有鮮明的地域元素。倒是建筑還算差強，古裝劇和年代劇中它是足以標識地域的。所以，《懸崖》里的貂皮大氅雖然極具東北風味，但圣索菲亞大教堂馬迭爾賓館等眾多老建筑，則是故事發(fā)生地哈爾濱的地域指認。誠然，如《火燒圓明園》《末代皇帝》那樣能在故宮內(nèi)部實景拍攝的待遇，鑒于文物保護自然不可復制，更多是外部取景，而這些歷時線下遺落的痕跡，真的更能散發(fā)地域的氣息。

當然，影像作品中的建筑存在致命傷也是不乏多見的。建筑學家阮儀三先生提到，雖然有秦磚漢瓦之說，但磚瓦在漢代，只有皇帝才能用，百姓哪能用。那時百姓建房，不得用紅色綠色金銀色，不準用玉石琉璃，所以各地建造的紅柱子大玻璃所謂明清一條街之類，全是糊弄人。不過如蘇州園林那樣的古建自然不會錯，所以陳丹青老師說，全中國至今可看的建筑只有兩種：一種是古人留下的，一種是洋人留下的。就是說，即便是當下題材，這兩樣依然十分方便靠譜，或者說尤其方便靠譜。所以城墻城門乃至總督府縣衙門這樣的舊官署，四合院石庫門胡同里弄這樣的老民居，以及碼頭車站橋梁牌坊這樣的古早公共地，都是豐富的取景素材，遠比影視基地的仿造更真實。至于現(xiàn)代建筑，雖然習慣自夸地標，但更多執(zhí)著于高度，大多缺乏區(qū)別性特征，未必不方便用，只是略顯蒼白。

有人會說，名山大川更擁有強烈的地標屬性，誠哉斯言，只是除了《劉三姐》《廬山戀》那樣的專屬題材，它們并不大容易成為大眾日常煙火氣生活的恒見元素。再加上國人的幸福喜歡放在說走就走的路上，作為影像作品的地域標簽，它們反而是不確定的。

與服飾類似的是利于行的交通工具，雖然滑竿富有南方的溫暖味道，爬犁印證東北的冰天雪地，烏篷船散發(fā)水鄉(xiāng)的閑適情致，但黃包車卻只是大都會的標配，轎子也是官家主流，就像綠皮車，它們的身上時代性極其濃郁，普適的地域性則基本闕如。

不用說，五味雜陳的飲食也是鮮亮活潑的地域符號，所謂的菜系，正是背靠地理環(huán)境生發(fā)而來。只是拜賜于交通的高度蔓延，似乎所謂的方味已經(jīng)可以流播不止千里萬里。而飲食習俗的日漸粗鄙，以及全國覆蓋連鎖落地的商業(yè)訴求，也令方味失去許多原本的質(zhì)地。當然，就原汁原味而論，真正的元味道，一如道地藥材，只有原產(chǎn)地才最是正宗，所以陸文夫先生的《美食家》才給人留下深刻的蘇州印象，李安導演的《飲食男女》在炫技廚藝的同時也溫馨呈示了臺北故事。不過，除了《天下第一樓》《傳奇大掌柜》《美味情緣》這樣的專門題材，飲食似乎并不方便以系統(tǒng)甚至局部的面目呈現(xiàn)某一地方的飲食元素，但作為性價比富集的亮點，知名度高大且親民的小吃，還是不妨成為地理意義的元素。譬如，豆汁炒肝炸灌腸麻豆腐爆肚鹵煮芥末墩豌豆黃，都是指向明確的京味兒：而同是面食，陽春面鍋蓋面擔擔面熱干面炸醬面臊子面刀削面燴面拉面，則各自攜帶不同的地理稟賦。誠然，伴隨各大菜系輪流坐莊全面鋪開，川菜湘菜東北菜乃至沙縣小吃也都四地開花，貌似抹去了地理特征，其實，作為影像的呈示，配合上一些其他細節(jié)，譬如方言之類，這些并不會成為表現(xiàn)的妨礙甚至變身助力亦未可知。

如你所知，戲曲和曲藝極富地方色彩，也十分適于影像呈現(xiàn)，只是在現(xiàn)代化同質(zhì)潮流的碾壓沖擊下，它們?nèi)諠u式微，更多成為一種點綴。它們當然足以成為影像的地域元素，甚至是招牌元素，只是明顯受限，相較影像受眾主流的中生代，它或許更適合沉浸于懷念舊時光的廣場人群，倒不妨是目標人群的一個確認元素。

用排除法的歸納，其實影像地域性呈現(xiàn)元素中，方言倒是最富辨識度的。只要有對話就必須有語言，所以作為語言的地方變體，方言似乎是最硬核的地域元素。所謂腔調(diào)，未必是鄉(xiāng)談，卻最好附著于鄉(xiāng)談。

具體而言，在推行共同語即普通話的大格局下，方音這個最顯豁有區(qū)隔的物質(zhì)外殼，反而會影響接受度，讓北方人聽南方話就難于外國語。語法雖然是造句的骨骼，但它卻是方言之間差異性最小的。于是，影像作品中的方言，只好也更適宜在詞匯上顯山露水，張揚其地域性。

就方言的分布論，北方話最有優(yōu)勢，因為普通話以它為基礎，其中又以北京話東北話最討巧，尤其是后者，相較普通話在語音詞匯上具有一定的間離效果，因而更有釋放空間。在東北小品的烈度擴展下，嘚瑟磕磣蒙圈咋整已經(jīng)成為帶有調(diào)侃色彩的非地域性大眾日常語匯，東北話甚至成為一個意料不到的語言時尚，蓬勃四射散入文藝諸樣式中。《鄉(xiāng)村愛情》都拍到了第11部，里面果然有東北地區(qū)以及闖蕩天南地北的東北土著帶來的裹挾效應，但非東北人的受眾也是不可估量的巨大數(shù)據(jù)。

同屬北方方言的天津話唐山話河南話陜西話，也有類似優(yōu)勢，所以《武林外傳》《楊光的快樂生活》都有自家的吸引力。不為大眾所知的是，四川話也屬于北方話，不過在影像作品中，“川普”會更有親和力，《傻兒師長》《火鍋英雄》便有撲面而來的地域氣息。

在全球化的大背景下，作為一個元素，文藝的地域性當然不是必選項，但卻是最方便呈現(xiàn)的，具有其自身散發(fā)的獨特吸引力，這一點尤其適合于海量出品的影像制作。所以它不妨成為影像作品的一個呈現(xiàn)手段，增加乃至放大其表現(xiàn)張力，起碼京味兒海派東北風，是可以拿來營造的吧。況且，有了地域性的豐富元素，也并不影響探究全球視域下的共通人性，這也許可以是對魯迅先生那句話更多一層的理解吧。